{"id":18480,"date":"2023-12-08T17:13:40","date_gmt":"2023-12-08T16:13:40","guid":{"rendered":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/?p=18480"},"modified":"2024-02-20T12:52:46","modified_gmt":"2024-02-20T11:52:46","slug":"vocal-chain","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/fr\/vocal-chain\/","title":{"rendered":"Comment cr\u00e9er la cha\u00eene vocale parfaite (+ 3 exemples d'artistes connus)"},"content":{"rendered":"

Le terme \"Vocal Chain\" d\u00e9crit une s\u00e9rie d'appareils utilis\u00e9s lors de l'enregistrement et du mixage des voix afin que le chant d'une chanson sonne aussi bien que possible. Comme le chant est toujours la partie la plus importante d'une chanson, une attention particuli\u00e8re est accord\u00e9e \u00e0 ce sujet. Les jeunes producteurs, en particulier, veulent toujours savoir quelles cha\u00eenes vocales certains artistes utilisent pour imiter leur son.<\/p>\n\n\n\n

Ce n'est pas une mauvaise chose en soi, apprendre de meilleurs producteurs est toujours utile. Toutefois, il faut toujours \u00e9couter soi-m\u00eame si cette cha\u00eene vocale \"connue\" est adapt\u00e9e \u00e0 sa propre situation, car apr\u00e8s tout, chaque voix est diff\u00e9rente. Ce qui fait des merveilles pour un chanteur peut compl\u00e8tement ruiner la performance d'un autre.<\/p>\n\n\n\n

C'est pourquoi je conseille toujours de ne pas adopter ou copier aveugl\u00e9ment n'importe quel r\u00e9glage. M\u00eame si ton producteur pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 a compress\u00e9 la voix de son dernier morceau avec trois compresseurs diff\u00e9rents pour la faire sonner vraiment grosse - pour ton chant, quelque chose comme \u00e7a pourrait \u00eatre beaucoup trop si ta voix est naturellement beaucoup plus puissante.<\/p>\n\n\n\n

Qu'est-ce qui fait partie de la Vocal Chain ?<\/h3>\n\n\n\n

La cha\u00eene vocale comprend g\u00e9n\u00e9ralement le microphone vocal, le pr\u00e9amplificateur, le convertisseur AD et tous les effets utilis\u00e9s pendant l'enregistrement ou plus tard lors du mixage. Bien entendu, l'acoustique de la pi\u00e8ce joue \u00e9galement un r\u00f4le d\u00e9cisif lors de l'enregistrement, mais elle ne fait pas partie du Vocal Chain. Une bonne acoustique de la pi\u00e8ce est une condition pr\u00e9alable.<\/p>\n\n\n\n

En effet, sans une bonne acoustique de la pi\u00e8ce, il est tr\u00e8s difficile d'obtenir des voix au son parfait, car les r\u00e9flexions de la pi\u00e8ce sont toujours audibles jusqu'\u00e0 un certain point. Si tu veux savoir comment optimiser l'acoustique de ta pi\u00e8ce avec peu de moyens, je te recommande mon guide DIY pour am\u00e9liorer l'acoustique de ta pi\u00e8ce<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Microphone vocal<\/h3>\n\n\n\n
\"Meilleurs<\/a><\/figure>\n\n\n\n

La question du microphone vocal peut \u00eatre tr\u00e8s complexe, car chaque voix a ses propres exigences, tout comme chaque pi\u00e8ce. Si l'acoustique de ta pi\u00e8ce n'est pas optimale, tu dois absolument utiliser un microphone dynamique comme le SM7B de Shure.<\/p>\n\n\n\n

Si l'acoustique de ta pi\u00e8ce est bonne, tu devrais choisir un microphone \u00e0 condensateur, car il peut capter plus de d\u00e9tails et a une r\u00e9ponse en fr\u00e9quence plus large.<\/p>\n\n\n\n

Normalement, en tant que d\u00e9butant, tu veux avoir un microphone le plus neutre possible pour apprendre \u00e0 conna\u00eetre la voix le mieux possible. De plus, un microphone neutre te laissera plus tard le plus de possibilit\u00e9s lors du mixage. Il existe de bons microphones \u00e0 condensateur neutres dans toutes les cat\u00e9gories de prix, par exemple le Rode NT1A (179\u20ac), l'AKG C214 (398\u20ac), le Neumann TLM 103 (1039\u20ac) ou le Neumann U87Ai (2699\u20ac).<\/p>\n\n\n\n

Si tu connais un peu mieux ta voix, tu peux essayer les microphones colorants qui modifient un peu le timbre de ta voix. Tu es alors plus limit\u00e9 lors du mixage, tu dois donc savoir au pr\u00e9alable si ce timbre correspond \u00e0 ta voix dans la chanson (tu dois donc bien conna\u00eetre ta voix).<\/p>\n\n\n\n

Les microphones qui colorent le son sont les microphones \u00e0 lampe,<\/a> microphones \u00e0 ruban<\/a> ou les microphones \u00e0 mod\u00e9lisation comme le Slate Digital ML-1, que je recommande d'ailleurs vivement.<\/p>\n\n\n\n

Comme le sujet est complexe, j'ai \u00e9crit un comparatif d\u00e9taill\u00e9 des meilleurs microphones vocaux<\/a>. N'h\u00e9site pas \u00e0 y jeter un coup d'\u0153il si tu en cherches un !<\/p>\n\n\n\n

pr\u00e9amplis<\/h3>\n\n\n\n
\"Que<\/figure>\n\n\n\n

Le prochain \u00e9l\u00e9ment important de la cha\u00eene vocale est le pr\u00e9amplificateur (preamp). Il a pour fonction d'amplifier le signal du microphone et de l'amener \u00e0 un niveau avec lequel nous pouvons travailler.<\/p>\n\n\n\n

L\u00e0 encore, le sujet est tr\u00e8s complexe - il existe plus de 300 mod\u00e8les de pr\u00e9amplis diff\u00e9rents. Le Neve 1073, consid\u00e9r\u00e9 depuis des d\u00e9cennies comme l'un des meilleurs pr\u00e9amplis vocaux, est particuli\u00e8rement appr\u00e9ci\u00e9 pour les enregistrements vocaux.<\/p>\n\n\n\n

Si le budget est serr\u00e9, tu peux aussi enregistrer sans probl\u00e8me avec le pr\u00e9amplificateur de ton interface audio, toutes les interfaces audio modernes ont des pr\u00e9amplificateurs relativement bons.<\/p>\n\n\n\n

Si tu veux en savoir plus sur les meilleurs pr\u00e9amplis, je te recommande mon article d\u00e9taill\u00e9 sur les pr\u00e9amplis<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Convertisseur AD<\/h3>\n\n\n\n

Le convertisseur AD joue \u00e9galement un r\u00f4le, m\u00eame s'il est moins important que le microphone ou le pr\u00e9amplificateur. Le convertisseur AD a pour t\u00e2che de convertir le signal analogique (ondes \u00e9lectriques) en un signal num\u00e9rique (\u00e9chantillonnage num\u00e9rique). Le taux d'\u00e9chantillonnage et la profondeur de bits<\/a> jouent bien s\u00fbr un r\u00f4le tr\u00e8s important dans ce processus.<\/p>\n\n\n\n

La plupart des interfaces modernes disposent de convertisseurs de haute qualit\u00e9 qui peuvent travailler sans probl\u00e8me avec 24 bits et un taux d'\u00e9chantillonnage allant jusqu'\u00e0 192 kHz. Tu peux donc utiliser n'importe quelle interface audio moderne<\/a> comme convertisseur AD - m\u00eame les interfaces bon march\u00e9 de Behringer peuvent tr\u00e8s bien faire ce travail.<\/p>\n\n\n\n

Effets<\/h3>\n\n\n\n

Les effets tels que le compresseur ou l'\u00e9galiseur peuvent bien s\u00fbr \u00eatre utilis\u00e9s pendant l'enregistrement - surtout si l'on utilise des effets analogiques, on les place entre le pr\u00e9amplificateur et le convertisseur A\/N afin d'enregistrer \u00e9galement le timbre de l'effet.<\/p>\n\n\n\n

C'est bien de savoir exactement que l'on veut cet effet de toute fa\u00e7on - mais on est un peu limit\u00e9 au moment du mixage, parce qu'on ne peut justement pas faire ressortir ce timbre. C'est pourquoi je suis plut\u00f4t favorable \u00e0 l'enregistrement sans effets et \u00e0 l'utilisation de tous les effets plus tard au mixage.<\/p>\n\n\n\n

D\u00e9-Esser<\/h4>\n\n\n\n

La premi\u00e8re chose que l'on fait souvent est d'utiliser un d\u00e9-esseur pour r\u00e9duire les sons S et les sibilances. Lorsque l'on enregistre des voix avec des microphones \u00e0 condensateur, ces hautes fr\u00e9quences deviennent souvent un peu d\u00e9sagr\u00e9ables, car ces microphones sont tr\u00e8s d\u00e9taill\u00e9s et ont souvent aussi un petit boost dans cette gamme de fr\u00e9quences. Mais chaque chanteur est diff\u00e9rent - tout le monde n'a pas besoin d'un d\u00e9-esseur.<\/p>\n\n\n\n

Un d\u00e9-esseur est un compresseur qui n'agit que sur une certaine fr\u00e9quence ou une petite plage de fr\u00e9quences. Il s'agit de la zone dans laquelle les sibilances apparaissent. Chez les hommes, cette plage de fr\u00e9quences est d'environ 4,5 kHz, chez les femmes d'environ 7 kHz.<\/p>\n\n\n\n

En utilisant le d\u00e9-esseur en premier, on s'assure d'avoir un signal propre qui peut \u00eatre trait\u00e9 par la suite. Si le d\u00e9-esseur est utilis\u00e9 apr\u00e8s un compresseur, les sibilances peuvent \u00e9ventuellement \u00eatre amplifi\u00e9es par le compresseur et devenir incontr\u00f4lables, de sorte que m\u00eame un d\u00e9-esseur apr\u00e8s ne sera plus d'une grande aide.<\/p>\n\n\n\n

\"J'utilise
J'utilise le De-Esser de Waves, qui est tr\u00e8s pratique et facile \u00e0 utiliser.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Mais ce n'est pas toujours le cas - en cas de doute, il suffit d'essayer le d\u00e9-esseur \u00e0 diff\u00e9rents endroits de la cha\u00eene vocale. Mais personnellement, je le mets toujours en premier.<\/p>\n\n\n\n

Compresseur<\/h4>\n\n\n\n

\u2794 Cliquez ici pour lire l'article d\u00e9taill\u00e9 sur le compresseur<\/a><\/p>\n\n\n\n

Un compresseur est toujours utilis\u00e9 pour la voix dans les productions pop et rock modernes, afin de garantir une dynamique homog\u00e8ne tout au long de la chanson. La plupart des musiques modernes produites aujourd'hui ont g\u00e9n\u00e9ralement peu de dynamique, de sorte que l'auditeur s'attend \u00e0 ce que la gamme dynamique de la voix soit par cons\u00e9quent faible. Ce n'est toutefois pas le cas pour la musique acoustique ou le jazz.<\/p>\n\n\n\n

Mais outre la r\u00e9duction de la plage dynamique de la voix, un compresseur peut remplir une autre fonction importante, \u00e0 savoir le traitement des transitoires de la voix. Combien de fois n'a-t-on pas entendu dire qu'il \u00e9tait possible de redonner vie \u00e0 un enregistrement vocal plut\u00f4t \"st\u00e9rile\" ou \"sans \u00e9motion\" \u00e0 l'aide d'un compresseur ? <\/p>\n\n\n\n

J'ai souvent d\u00fb le faire moi-m\u00eame lorsqu'un enregistrement de chant, surtout dans le domaine du rap, n'avait pas assez de puissance. Avec un compresseur (ou deux) aux r\u00e9glages un peu extr\u00eames, on peut donner beaucoup de punch et de puissance \u00e0 un enregistrement de chant. Il suffit pour cela d'une attaque lente et d'un rel\u00e2chement rapide pour faire ressortir les transitoires initiales.<\/p>\n\n\n\n

Mais ce n'est pas n\u00e9cessaire pour chaque enregistrement de chant - si le chanteur\/rappeur est bon, il a naturellement cette puissance et cette capacit\u00e9 \u00e0 s'imposer dans sa voix, de sorte que le compresseur n'est n\u00e9cessaire que pour garder la dynamique sous contr\u00f4le.<\/p>\n\n\n\n

\"J'aime
J'aime toujours utiliser deux compresseurs dans ma cha\u00eene vocale, le Waves CLA76 et le Waves CLA-2A.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En r\u00e9sum\u00e9, on peut donc dire que le compresseur remplit deux fonctions importantes :<\/p>\n\n\n\n

    \n
  1. Il garde la gamme dynamique sous contr\u00f4le<\/strong> - on la r\u00e9duit souvent en baissant le volume des passages les plus forts. Cela permet de s'assurer que le chant ne sonne pas soudainement beaucoup plus fort que d'habitude et que l'auditeur ne soit pas effray\u00e9 lorsqu'il entend la chanson chez lui.<\/li>\n\n\n\n
  2. Il peut \u00e9galement \u00eatre utilis\u00e9 pour travailler les transitoires (attaque, rel\u00e2chement) de la voix<\/strong> afin de rendre la voix plus affirm\u00e9e et plus puissante. Cela n'est pas n\u00e9cessaire dans toutes les chansons, mais est particuli\u00e8rement appr\u00e9ci\u00e9 dans les productions hip-hop.<\/li>\n<\/ol>\n\n\n\n
    <\/div>\n\n\n\n

    Si vous devez beaucoup compresser et que vous travaillez de toute fa\u00e7on en num\u00e9rique (avec des plug-ins), je vous conseille d'utiliser deux compresseurs avec des r\u00e9glages l\u00e9gers plut\u00f4t qu'un seul avec des r\u00e9glages extr\u00eames. Cela donne souvent un son beaucoup plus naturel que si un compresseur doit faire tout le travail tout seul.<\/p>\n\n\n\n

    \u00c9galiseur<\/h4>\n\n\n\n

    \u2794 Cliquez ici pour lire l'article d\u00e9taill\u00e9 sur les \u00e9galiseurs<\/a><\/p>\n\n\n\n

    Ensuite, on utilise souvent un \u00e9galiseur si l'enregistrement en a besoin. Un \u00e9galiseur peut toujours \u00eatre utilis\u00e9 \u00e0 deux fins diff\u00e9rentes :<\/p>\n\n\n\n