Iremos analisar passo a passo os diferentes processos de grava\u00e7\u00e3o de vozes, para que possa fazer sempre as melhores grava\u00e7\u00f5es poss\u00edveis no seu est\u00fadio. Quer esteja a gravar sozinho ou se algu\u00e9m for ao seu est\u00fadio, este guia \u00e9 para todos.<\/p>\n\n\n\n
Correspond\u00eancia: Como criar a cadeia vocal perfeita<\/a><\/strong><\/p>\n\n\n\n A primeira coisa em que deve pensar \u00e9 na ac\u00fastica da sala em que pretende gravar as vozes. A ac\u00fastica tem uma influ\u00eancia muito grande na qualidade da grava\u00e7\u00e3o. Por isso, se tiver a possibilidade, deve definitivamente tomar algumas medidas ac\u00fasticas.<\/p>\n\n\n\n Mas se n\u00e3o puder fazer nada em rela\u00e7\u00e3o \u00e0 ac\u00fastica da sala, isso n\u00e3o \u00e9 assim t\u00e3o mau - deve apenas gravar a sua voz com um bom microfone din\u00e2mico<\/a> em vez de um microfone de condensador, porque os microfones din\u00e2micos captam menos o ambiente.<\/p>\n\n\n\n No entanto, para obter resultados verdadeiramente profissionais, \u00e9 necess\u00e1rio um m\u00ednimo de otimiza\u00e7\u00e3o ac\u00fastica, se n\u00e3o em toda a sala, pelo menos numa cabina ac\u00fastica ou num ecr\u00e3 de microfone.<\/p>\n\n\n\n Quando um cantor canta em frente a um microfone num espa\u00e7o fechado, as ondas sonoras entram no microfone atrav\u00e9s de dois caminhos:<\/p>\n\n\n\n O nosso objetivo na otimiza\u00e7\u00e3o da ac\u00fastica de uma sala \u00e9 evitar ao m\u00e1ximo as reflex\u00f5es sonoras, instalando absorventes nas paredes, tectos e pavimentos. Um absorvedor tem a capacidade de absorver as ondas sonoras para que estas deixem de ser reflectidas. <\/p>\n\n\n\n Isto porque os reflexos contribuem para que a voz soe indistinta, desfocada e como se estivesse \u00e0 dist\u00e2ncia. Semelhante a cantar na casa de banho. Tamb\u00e9m podem ocorrer problemas de fase porque a onda sonora do reflexo chega ao microfone fora de fase em compara\u00e7\u00e3o com o som direto.<\/p>\n\n\n\n Como m\u00ednimo absoluto, devem ser colocados absorventes nas paredes e nos tectos na proximidade imediata do microfone. Juntamente com um tapete diretamente entre o cantor e o microfone, estes elementos absorvem os primeiros reflexos da voz e as vozes soam mais secas e claras.<\/p>\n\n\n\n No entanto, \u00e9 melhor tratar acusticamente toda a sala, com absorventes nas paredes e no teto, tapetes no ch\u00e3o e armadilhas de graves nos cantos. Desta forma, pode ter a certeza de que o som 100% permanece limpo e que n\u00e3o s\u00e3o captados quaisquer reflexos.<\/p>\n\n\n\n Se quiser saber mais, consulte o meu guia DIY para otimizar a ac\u00fastica da sala com pouco dinheiro<\/a> - onde explico em pormenor como conseguir uma boa ac\u00fastica da sala com um or\u00e7amento reduzido.<\/p>\n\n\n\n Como solu\u00e7\u00e3o interm\u00e9dia (se n\u00e3o quiser otimizar toda a sala), pode tamb\u00e9m utilizar cabinas vocais.<\/p>\n\n\n\n No entanto, o som n\u00e3o \u00e9 t\u00e3o agrad\u00e1vel como numa sala acusticamente tratada, porque uma cabina vocal \u00e9 muito pequena e, por isso, a voz soa pouco natural. Muito melhor do que numa sala sem tratamento, claro, mas ligeiramente pior do que numa sala com tratamento ac\u00fastico normal.<\/p>\n\n\n\n Os protectores de microfone s\u00e3o outra solu\u00e7\u00e3o interm\u00e9dia. S\u00e3o como pequenas cabinas vocais, mas s\u00e3o colocadas apenas \u00e0 volta do microfone e destinam-se a evitar que os reflexos entrem no microfone. <\/p>\n\n\n\n Existem modelos como o t.akustik Vocal Head Booth, o t.bone Micscreen XL ou o Aston Microphones Halo Shadow. Este \u00e9 o \u00faltimo recurso quando n\u00e3o \u00e9 poss\u00edvel efetuar qualquer tratamento ac\u00fastico e n\u00e3o \u00e9 poss\u00edvel comprar ou construir uma cabina vocal, uma vez que a capacidade de absor\u00e7\u00e3o de constru\u00e7\u00f5es t\u00e3o pequenas \u00e9 bastante limitada.<\/p>\n\n\n\n Agora vem o pr\u00f3ximo grande passo, a sele\u00e7\u00e3o do microfone vocal. Se n\u00e3o tiver uma boa ac\u00fastica de sala, ent\u00e3o os microfones de condensador est\u00e3o fora de quest\u00e3o, apenas os microfones din\u00e2micos. E n\u00e3o h\u00e1 muita escolha, por isso, neste caso, recomendo sempre um Shure SM7B<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Este \u00e9 um microfone lend\u00e1rio que soa muito natural (quase como um microfone de condensador), mas n\u00e3o capta o ambiente tanto quanto um microfone de condensador. Tem uma resposta de frequ\u00eancia muito boa e soa incrivelmente claro e detalhado.<\/p>\n\n\n\n Se a ac\u00fastica da sala for boa, deve utilizar um microfone de condensador. Estes soam mais naturais, mais claros e mais precisos. Se este for o seu primeiro microfone, deve utilizar um microfone que soe o mais neutro poss\u00edvel. <\/p>\n\n\n\n Muitos microfones t\u00eam amplifica\u00e7\u00f5es em determinadas gamas de frequ\u00eancia, o que os torna mais adequados para determinadas situa\u00e7\u00f5es, mas n\u00e3o para todas. \u00c9 por isso que eu nunca recomendaria um microfone de tubo<\/a> como seu primeiro microfone, pois ele s\u00f3 \u00e9 adequado para determinadas situa\u00e7\u00f5es. Um microfone neutro, por outro lado, pode ser utilizado por qualquer cantor em qualquer can\u00e7\u00e3o! Ao misturar, pode ent\u00e3o equalizar o microfone para obter a cor de som desejada.<\/p>\n\n\n\n O primeiro microfone de condensador que muitos produtores compram \u00e9 o Rode NT1A<\/a> - incluindo eu - e \u00e9 uma \u00f3ptima primeira escolha. Este microfone \u00e9 relativamente neutro (tem um pequeno mas m\u00ednimo aumento nas frequ\u00eancias m\u00e9dias, o que \u00e9 muito bom para a voz) e soa claro e distinto, como os bons microfones de condensador.<\/p>\n\n\n\n Por pouco menos de 250 euros, pode obter o Rode NT1<\/a>, que soa um pouco melhor. Se tiver um pouco mais de dinheiro para gastar, microfones como o AKG C414<\/a> ou o Neumann TLM 103<\/a> s\u00e3o uma entrada muito boa na gama de alta qualidade.<\/p>\n\n\n\n E se for um profissional e quiser realmente ganhar dinheiro com a sua m\u00fasica, vale a pena investir no microfone vocal topo de gama mais famoso do mundo, o Neumann U87<\/a>. \u00c9 muito caro - pouco menos de 3.000 euros com uma aranha - mas \u00e9 simplesmente um microfone universal que soa bem com qualquer cantor. N\u00e3o \u00e9 por acaso que \u00e9 o microfone mais utilizado nos est\u00fadios profissionais.<\/p>\n\n\n\n Se quiser saber mais sobre microfones vocais, recomendo o meu artigo sobre os 8 melhores microfones para rappers e cantores<\/a>. L\u00e1 eu comparo em detalhes os melhores microfones para grava\u00e7\u00f5es vocais.<\/p>\n\n\n\n Se a sala estiver acusticamente optimizada, \u00e9 praticamente indiferente onde se coloca o microfone, desde que esteja ligeiramente afastado da parede e n\u00e3o exatamente no meio. O microfone deve ent\u00e3o ser colocado de modo a que o cantor fique de costas para a parede mais pr\u00f3xima, para que cante para a sala e n\u00e3o contra a parede.<\/p>\n\n\n\n No caso dos microfones de condensador, deve ser sempre utilizado um protetor contra ru\u00eddos para minimizar os sons plosivos e outros ru\u00eddos causados pelo ar expelido pela boca.<\/p>\n\n\n\n Se a sala n\u00e3o soar muito bem acusticamente, tente em s\u00edtios diferentes - por vezes soa bem onde h\u00e1 mob\u00edlia grande por perto, porque tamb\u00e9m absorve algum som. Depois, \u00e9 importante n\u00e3o cantar num canto ou perto da parede, porque \u00e9 a\u00ed que os problemas ac\u00fasticos s\u00e3o mais \u00f3bvios. O melhor s\u00edtio \u00e9 cerca de 1\/4 do comprimento da sala.<\/p>\n\n\n\n O microfone deve ser colocado \u00e0 altura correcta, de modo a que a c\u00e1psula do microfone fique \u00e0 mesma altura que a boca do cantor, talvez mesmo um pouco mais alta. Se o microfone tiver uma carater\u00edstica cardioide, o cantor deve estar um pouco afastado do microfone, pelo menos 10 cm. Se se aproximar, a gama de graves \u00e9 acentuada pelo efeito de proximidade e a voz soa pouco natural e indistinta.<\/p>\n\n\n\n Se a ac\u00fastica da sala for m\u00e1, o canto deve ser feito mais perto do microfone para que os reflexos sonoros sejam captados muito mais silenciosamente do que o som direto.<\/p>\n\n\n\n Este n\u00e3o \u00e9 o caso dos microfones omnidireccionais, como o AKG C414 ou o Neumann U87 - aqui pode aproximar-se o mais que quiser, a voz permanece natural.<\/p>\n\n\n\n O passo seguinte \u00e9 preparar a grava\u00e7\u00e3o. \u00c9 melhor faz\u00ea-lo antes de o cantor entrar no est\u00fadio, caso contr\u00e1rio ter\u00e1 de esperar desnecessariamente. Nada estraga mais o humor de um cantor do que ter de esperar em frente ao microfone enquanto se procura o canal de entrada correto na DAW.<\/p>\n\n\n\n Uma boa prepara\u00e7\u00e3o para uma grava\u00e7\u00e3o vocal inclui:<\/p>\n\n\n\n Por experi\u00eancia pr\u00f3pria, posso dizer que o desempenho de um cantor \u00e9 muito melhor se ele souber a letra de cor. Nem todos os cantores sabem a letra de cor, mas vale a pena praticar bastante a can\u00e7\u00e3o antes de a gravar, para que tenha interiorizado tudo.<\/p>\n\n\n\n Tamb\u00e9m \u00e9 muito importante que o cantor se sinta muito confort\u00e1vel, porque s\u00f3 assim pode dar o seu melhor desempenho. Se estiver a gravar para si pr\u00f3prio e a cantar sozinho, aplica-se o mesmo: crie uma atmosfera em que se sinta confort\u00e1vel e descontra\u00eddo. Algumas pessoas apostam numa ilumina\u00e7\u00e3o LED especial para criar essa atmosfera. No fim de contas, \u00e9 uma quest\u00e3o pessoal. <\/p>\n\n\n\n N\u00e3o tenha pressa e fa\u00e7a tantos takes quantos forem necess\u00e1rios at\u00e9 ficar 100% satisfeito. Porque nada \u00e9 mais importante do que a grava\u00e7\u00e3o - nenhuma quantidade de edi\u00e7\u00e3o, mistura ou masteriza\u00e7\u00e3o pode salvar uma m\u00e1 grava\u00e7\u00e3o vocal.<\/p>\n\n\n\n Para grava\u00e7\u00f5es vocais, o cantor recebe auscultadores<\/a> para que se possa ouvir atrav\u00e9s do microfone juntamente com a m\u00fasica. \u00c9 imperativo utilizar auscultadores fechados, para que a m\u00fasica n\u00e3o penetre no microfone atrav\u00e9s dos auscultadores (de qualquer modo, alguma penetra, mas isso n\u00e3o \u00e9 um problema, desde que seja muito baixa em rela\u00e7\u00e3o ao cantor, o que acontece sempre com auscultadores fechados).<\/p>\n\n\n\n Se houver outras pessoas na sala, como o t\u00e9cnico de som ou amigos, tamb\u00e9m devem ter auscultadores para poderem ouvir. Se tiver uma sala de audi\u00e7\u00e3o separada, essas pessoas n\u00e3o precisam de auscultadores e podem ouvir normalmente atrav\u00e9s dos monitores de audit\u00f3rio<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Quando tudo estiver no lugar, \u00e9 altura de nivelar corretamente o microfone. Pessoalmente, deixo sempre o cantor cantar a can\u00e7\u00e3o algumas vezes. Dessa forma, tenho tempo para acertar e ele pode aquecer a voz e dizer-me se se ouve bem.<\/p>\n\n\n\n Provavelmente est\u00e1 a gravar digitalmente com uma resolu\u00e7\u00e3o de 24 bits (todas as interfaces de \u00e1udio<\/a> modernas t\u00eam esta resolu\u00e7\u00e3o<\/a>), o que significa que n\u00e3o tem de gravar muito perto do limite superior de volume como costumava fazer. Por isso, mantenha-se longe da zona vermelha! Uma sobrecarga durante a grava\u00e7\u00e3o \u00e9 quase imposs\u00edvel de salvar.<\/p>\n\n\n\n Pode ent\u00e3o aumentar o volume durante a mistura sem qualquer problema e continuar a n\u00e3o ter problemas de ru\u00eddo porque a gama din\u00e2mica \u00e9 muito grande com 24 bits (144 dB). No passado, tinha-se uma gama din\u00e2mica muito mais baixa (96 dB) com 16 bits e, por isso, tinha-se de gravar o mais alto poss\u00edvel.<\/p>\n\n\n\n Se quiser saber mais sobre o conceito de profundidade de bits e gama din\u00e2mica, recomendo o meu artigo Sample Rate and Bit Depth in Digital Audio<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Mas o nivelamento tamb\u00e9m significa - e isto \u00e9 muito importante - que o cantor se ouve bem, n\u00e3o demasiado baixo. Porque, caso contr\u00e1rio, ele ou ela canta demasiado alto durante a grava\u00e7\u00e3o para compensar. \u00c9 claro que, em certos g\u00e9neros, \u00e9 necess\u00e1rio baixar o volume se soubermos que o cantor vai gritar, por exemplo, no heavy metal, mas, regra geral, isso raramente acontece.<\/p>\n\n\n\n O cantor deve cantar uma vez, sinalizando com a m\u00e3o se quer ouvir-se mais alto ou mais baixo, at\u00e9 atingir o volume perfeito. No entanto, o volume do cantor deve ser ajustado atrav\u00e9s de um controlo de monitor separado, como um send-out ou similar, e n\u00e3o atrav\u00e9s do n\u00edvel de entrada. O n\u00edvel de entrada s\u00f3 \u00e9 importante para que o volume no DAW esteja correto. Ajuste o n\u00edvel de monitoriza\u00e7\u00e3o apenas depois de ter ajustado o n\u00edvel de entrada.<\/p>\n\n\n\n Agora \u00e9 altura de gravar. Basicamente, existem duas abordagens para as grava\u00e7\u00f5es vocais:<\/p>\n\n\n\n Ambos os m\u00e9todos podem dar resultados muito bons - o que se escolhe \u00e9 uma quest\u00e3o de gosto pessoal.<\/p>\n\n\n\n Eu recomendo sempre que se tenha pelo menos dois ou tr\u00eas bons takes de cada parte da m\u00fasica que se considere perfeita e com a qual se possa trabalhar mais tarde ao misturar<\/strong>. Porque \u00e9 frequente reparar em problemas mais tarde, durante a mistura, que n\u00e3o se notaram durante a grava\u00e7\u00e3o, porque, por exemplo, comprime-se muito a voz durante a mistura.<\/p>\n\n\n\n \u00c9 muito \u00fatil ter um outro take de reserva, onde talvez isto n\u00e3o aconte\u00e7a exatamente neste momento (por exemplo, se o cantor der um pontap\u00e9 acidental na estante de m\u00fasica). Pode simplesmente gravar diferentes takes na mesma faixa (no Pro Tools isto chama-se playlists, no Ableton take lanes) e mais tarde, quando estiver a misturar, compare ambas as grava\u00e7\u00f5es ao mesmo tempo com alguns cliques e seleccione a melhor.<\/p>\n\n\n\n Se a sess\u00e3o de grava\u00e7\u00e3o se tornar demasiado longa, deve sempre fazer pausas, pois a concentra\u00e7\u00e3o do artista diminui com o tempo. Uma sess\u00e3o de grava\u00e7\u00e3o n\u00e3o deve durar mais de 3 horas - os cantores experientes podem, evidentemente, durar mais tempo - porque \u00e9 prov\u00e1vel que n\u00e3o saia nada de bom depois disso. <\/p>\n\n\n\n A minha experi\u00eancia de grava\u00e7\u00e3o com muitos cantores mostrou-me que, para a maioria deles, o primeiro ou segundo take \u00e9 normalmente o melhor, porque se pode simplesmente cantar com a cabe\u00e7a limpa, ao passo que no vig\u00e9simo take j\u00e1 h\u00e1 tanta coisa a passar pela cabe\u00e7a que mal se consegue concentrar.<\/p>\n\n\n\n Mas cada cantor \u00e9 diferente - tamb\u00e9m h\u00e1 cantores que precisam de 5 takes para aquecer. Aqui, cada cantor tem de decidir por si pr\u00f3prio de quantos takes precisa.<\/p>\n\n\n\n Ao gravar, as vozes n\u00e3o devem ser misturadas prontas, mas pode valer a pena adicionar alguns efeitos para fazer com que a atua\u00e7\u00e3o soe melhor e motivar o cantor. Isso geralmente inclui reverbera\u00e7\u00e3o (mas n\u00e3o muito) para que a voz n\u00e3o soe t\u00e3o seca. Nas grava\u00e7\u00f5es de hip-hop, por exemplo, um compressor tamb\u00e9m ajuda a dar um pouco mais de for\u00e7a \u00e0 voz.<\/p>\n\n\n\n Se o cantor tiver que cantar muito perto do microfone por causa da sala, pode valer a pena usar um EQ<\/a> durante a grava\u00e7\u00e3o para neutralizar o efeito de proximidade. Para o fazer, basta baixar um pouco os graves para que a voz volte a soar mais natural.<\/p>\n\n\n\n Tudo isto n\u00e3o \u00e9 obrigat\u00f3rio, mas pode ajudar o cantor a soar melhor, o que, por sua vez, aumenta a sua disposi\u00e7\u00e3o e motiva\u00e7\u00e3o e, em \u00faltima an\u00e1lise, conduz a uma melhor grava\u00e7\u00e3o vocal.<\/p>\n\n\n\n Se quiser saber mais sobre a mistura de vozes, recomendo o meu guia de mistura extensivo<\/a>, onde tamb\u00e9m explico como misturar vozes.<\/p>\n\n\n\n Por \u00faltimo, gostaria de sublinhar mais uma vez a import\u00e2ncia da grava\u00e7\u00e3o vocal para a produ\u00e7\u00e3o de uma can\u00e7\u00e3o. Eu diria mesmo que \u00e9 a coisa mais importante de todas. Sem uma boa grava\u00e7\u00e3o vocal, nunca haver\u00e1 uma boa can\u00e7\u00e3o, por melhor que seja o seu p\u00f3s-processamento. At\u00e9 o famoso Auto-Tune<\/a> precisa de grava\u00e7\u00f5es vocais relativamente \"boas\" para conseguir o efeito desejado.<\/p>\n\n\n\n Por isso, \u00e9 sempre necess\u00e1rio ter calma e repetir este processo at\u00e9 que a grava\u00e7\u00e3o fique o melhor poss\u00edvel.<\/strong> Mas n\u00e3o se deve deixar enlouquecer e \u00e9 preciso conhecer os seus pr\u00f3prios limites ou os do cantor - aqui \u00e9 muito bom ter uma segunda pessoa a ouvir.<\/p>\n\n\n\n A certa altura, chega-se a um ponto em que se tem de perguntar objetivamente se um melhor desempenho \u00e9 sequer realista. Afinal de contas, um cantor que est\u00e1 a fazer a sua primeira sess\u00e3o de est\u00fadio n\u00e3o pode esperar soar como a sua amada estrela de topo.<\/p>\n\n\n\n Aqui pode encontrar instru\u00e7\u00f5es mais detalhadas para gravar no Home Studio:<\/strong><\/p>\n\n\n\n As grava\u00e7\u00f5es vocais s\u00e3o provavelmente as grava\u00e7\u00f5es mais importantes de todas - afinal de contas, as vozes s\u00e3o o cora\u00e7\u00e3o de cada can\u00e7\u00e3o. Embora seja poss\u00edvel produzir can\u00e7\u00f5es decentes com grava\u00e7\u00f5es med\u00edocres de bateria ou baixo, todos os ouvintes notam imediatamente se as vozes n\u00e3o est\u00e3o perfeitas. \u00c9 exatamente por isso que as grava\u00e7\u00f5es vocais s\u00e3o t\u00e3o importantes! Neste artigo, encontrar\u00e1 instru\u00e7\u00f5es detalhadas passo a passo com fotografias do meu est\u00fadio.<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":16966,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ub_ctt_via":"","footnotes":""},"categories":[65],"tags":[118],"class_list":["post-16897","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-musikproduktion","tag-video"],"featured_image_src":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/A003_09032236_S1345.jpg","author_info":{"display_name":"Eloy Caudet","author_link":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/author\/ecaudetg\/"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16897","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=16897"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16897\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":18661,"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16897\/revisions\/18661"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/media\/16966"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=16897"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=16897"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/woodandfirestudio.com\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=16897"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}Passo 1: Otimizar acusticamente a sala<\/h3>\n\n\n\n
![\"Eis](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/studioacoustics-1024x686.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>Porque \u00e9 que devo tratar a sala acusticamente?<\/h4>\n\n\n\n
\n
![\"\u00c9](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/vocalskizzeeng.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>![\"Ao](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/vocalskizzeeng2.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>![\"Exemplos](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/vocalbooth-1024x685.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>![\"Ecr\u00e3s](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/micscreens-1024x455.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>Passo 2: Escolher o microfone certo<\/h3>\n\n\n\n
![\"O](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/shuresm7b-1024x683.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>![\"O](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/rodent1ad-1-1024x683.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>![\"Eu](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/neumannu87studio-1024x619.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>Passo 3: Colocar o microfone na sala<\/h3>\n\n\n\n
![\"Como](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/saenger-1024x576.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>Passo 4: Preparar a grava\u00e7\u00e3o<\/h3>\n\n\n\n
![\"Em](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/zionoiz_14-1024x683.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>\n
Monitoriza\u00e7\u00e3o<\/h4>\n\n\n\n
![\"Devem](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/zionoiz_62-1024x683.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>Passo 5: Nivelar corretamente<\/h3>\n\n\n\n
![\"Este](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/PEGEL-1024x808.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>Etapa 6: Levantamento<\/h3>\n\n\n\n
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![\"As](\"https:\/\/woodandfirestudio.com\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/zionoiz_44-1024x576.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>Passo 7: No\u00e7\u00f5es b\u00e1sicas de mistura vocal<\/h3>\n\n\n\n
Conclus\u00e3o<\/h3>\n\n\n\n
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