We weten allemaal hoe belangrijk melodie, de harmonieën of het tempo van een nummer zijn en besteden veel tijd aan het kiezen ervan, nietwaar?
Songstructuur is net zo belangrijk, zo niet belangrijker! In dit bericht geven we je tips over hoe je de beste structuur voor je liedje kunt vinden!
Liedjesstructuur: Wat wordt bedoeld met "deel van een liedje"?
Een "part" van een liedje is een bepaald gedeelte van een liedje dat verschilt van andere "parts" of gedeelten van het liedje. De delen hoeven niet noodzakelijk in harmonie te verschillen. In popsongs is dit meestal het geval (het refrein heeft andere akkoorden dan het couplet), maar in hiphopliedjes (in het refrein worden vaak nieuwe geluiden toegevoegd, maar de akkoorden blijven hetzelfde) is dit niet het geval.
Tip: Gebruik syncope en contrapuncties in je composities om je nummer interessanter te maken.
De verschillende liedstructuren en opbouw
Als je lang genoeg naar liedjes van een genre luistert, herken je onder het unieke karakter van elk liedje bepaalde structuren die zich herhalen. Bepaalde "patronen".
Dit zijn liedstructuren die vaak herhaald worden omdat ze zich bewezen hebben. Maar er zijn geen regels in de muziek. Dat betekent dat je je bij het componeren op deze songstructuren moet oriënteren, maar je er niet altijd aan hoeft te houden.
Het feit dat je deze of gene songstructuur in je liedje gebruikt, is geen garantie dat het een hit wordt!
Voordat we de soorten liedstructuren doornemen, moeten we de delen benoemen en bepalen wat elk deel is en welk doel het moet dienen. Mijn bedoeling is u een woordenschat te geven om u te helpen de bestaande secties te identificeren, zodat u uw liederen vorm kunt geven.
Naam en definitie van de afzonderlijke delen
Er zijn 6 basispartijen (zeker meer in jazz) die gebruikt worden om songs te structureren :
- Intro: Het intro introduceert het lied en moet spanning opbouwen bij de luisteraar. Tegenwoordig beslissen veel luisteraars in de eerste paar seconden of ze het nummer in een afspeellijst willen beluisteren of niet, dus het is heel belangrijk om hier aandacht aan te besteden. Vaak wijst de intro naar een hoofdriff, zodat je al kunt zien wat de sleutel en het tempo van het nummer is (denk aan "Highway to Hell" van AC/DC). Maar niet elk nummer heeft een intro: sommige beginnen helaas met het refrein of couplet.
- Vers: Dit is duidelijk het verhaal van het liedje. Het moet de luisteraar een context en perspectief geven. Hier is de melodie vaak op de achtergrond en wordt zij alleen geharmoniseerd om de aandacht niet van de stem af te leiden.
- Pre-Chorus. (Pre-Chorus)Het pre-chorus leidt het refrein in en dient om een grote spanning op te bouwen die door het refrein wordt losgelaten. Dit deel van de structuur wordt vaak genegeerd omdat het voorkoor eigenlijk altijd bij het refrein hoort.
- Refrein: Het refrein is het hoogtepunt van alle grote ideeën in het lied. Daarom komt de titel van het liedje vaak voor in het refrein. Het is een soort climax en samenvatting van de hele inhoud van het lied. Het refrein is het hoogtepunt van het lied. De coupletten en het voorrefrein dienen om naar dit ene moment toe te werken; daarom moet het refrein de oplossing van de spanning weergeven.
- BrugDe bridge komt meestal maar één keer voor tegen het einde van het lied en vertegenwoordigt een verandering van richting (heel vaak door een verandering van harmonie). De brug springt er zowel tekstueel als muzikaal uit. Dit kan worden bereikt door een overgang naar een andere relatieve toonsoort (bijvoorbeeld van D mineur naar F majeur) of door een solo.
- Outro: Het kan vele vormen aannemen, maar het is het laatste deel van het liedje. Soms is het de herhaalde intro, soms is het het refrein dat in een uitgeklede vorm wordt gespeeld, of soms zijn het meer holle gesprekken. Hier ben je echt vrij
Veel voorkomende liedstructuren
Oké, nu weet je wat de verschillende delen binnen de songstructuur zijn. Laten we nu eens kijken naar de gangbare liedstructuren die tegenwoordig (en in het verleden) worden gebruikt.
U kunt altijd variaties toevoegen of delen weglaten of experimenteren tot u de lengte van de delen beu bent. Het belangrijkste is dat het liedje interessant is voor de luisteraar en dat het het idee overbrengt dat je wilt overbrengen.
Experimenteren hoort erbij, maar het is ook raadzaam om een songstructuur te kiezen en je daaraan te houden, vooral als je net begint. Zie het als training: als je je spieren traint, kun je beter spelen.
Voorbeelden van liedstructuren: delen van een popsong
De meest voorkomende structuur van een popsong is:
Intro - couplet - refrein - couplet - refrein - brug - refrein - einde
En hier is de vereenvoudigde en kortere versie (zonder intro)
Vers - refrein - vers - refrein - brug - refrein - einde
Deze secties hoeven niet per se hetzelfde aantal balken te hebben. Een couplet kan bijvoorbeeld 12 maten lang zijn, het refrein maar 6 en de bridge weer 6.
Een oneindig aantal popsongs hebben deze songstructuur. U kunt er dus 100% zeker van zijn dat deze structuur werkt en radio-klaar is!
Het is een veel voorkomende structuur in hip-hop tegenwoordig:
Refrein - Vers - Refrein - Vers - Refrein - Einde
Deze structuur is bedoeld om de luisteraar onmiddellijk te "vangen" met het refrein. Dit is belangrijk zodat mensen langer luisteren in een afspeellijst en het algoritme het nummer vooruit duwt.
Een soortgelijke klassieke liedstructuur is de volgende:
Vers - Pre-Chorus - Refrein - Vers - Pre-Chorus - Refrein – Refrein - Brug... Refrein
Het bevat gewoon een voor refrein. Het is een uitbreiding van de hierboven beschreven structuur.
Een andere veel voorkomende variant is:
Refrein - Vers - Refrein - Vers - Refrein – Refrein - Brug... Refrein
Zoals reeds gezegd, wordt de luisteraar hier direct bij het refrein gegrepen en voelt onmiddellijk de volle energie van het nummer.
De volgende songstructuur is de gebruikelijke jaren '70/'80 rockstructuur, waarbij de brug wordt vervangen door een gitaarsolo. En ja, AC/DC gebruikt deze structuur in 95% van hun liedjes!
Vers - refrein - vers - refrein - instrumentaal/solo - refrein
Het is heel gemakkelijk om verschillende en nieuwe songstructuren te creëren door veranderingen aan te brengen. Experimenteer en hou degene over die het beste werken voor je liedje.
Zelf volg ik deze songstructuren onbewust bij het componeren, maar niet altijd.
Een nummer kan goed werken met één structuur voor opname in de studio, maar baat hebben bij een andere songstructuur voor live uitvoering (bijvoorbeeld een refrein dat twee keer zo lang is).
Een andere veel voorkomende en steeds vaker gebruikte structuur in EDM muziek is de volgende:
couplet - refrein - refrein 2 - couplet - refrein - refrein 2 - brug - refrein - refrein 2
Ik speel een beetje vals, maar het idee is dat door de invloed van dansmuziek (vooral EDM) deze structuur, die baat heeft bij 2 refreinen, steeds gebruikelijker wordt. Het gewone refrein wordt gevolgd door een tweede refrein, dat dezelfde melodie kan zijn met een instrument of een nieuwe partij.
Conclusie
Ik raad altijd aan deze liedstructuren te kennen, maar ze niet te volgen. Wanneer je muziek componeert, zul je onbewust je eigen structuren ontwikkelen, die uiteindelijk kleine variaties zijn van deze gangbare liedstructuren.
Maar het belangrijkste is dat je zoveel mogelijk schrijft en componeert zonder je aan regels te houden. Want dat is de enige manier om beter te worden in dit spel.