Kleine akkoorden herkennen, vormen en gebruiken

Kleine akkoorden geven op onvergelijkbare wijze vorm aan onze muzikale wereld. Hun melancholische en emotionele klankkleuren vormen de kern van veel van onze favoriete melodieën en liedjes. In dit artikel onderzoeken we wat mineurakkoorden zijn, hoe ze worden gevormd en vooral welke belangrijke rol ze spelen in de harmonie van een nummer.
Inhoudsopgave

Wat zijn mineurakkoorden?

Het mineurakkoord is een van de twee eenvoudige akkoordtypen (majeur en mineur) dat uit drie noten bestaat. Wanneer je akkoorden leert, is het een van de eerste concepten die je leert kennen. In tegenstelling tot majeurakkoorden klinken mineurakkoorden droevig en melancholisch - daarom zijn ze zo'n belangrijk hulpmiddel bij het componeren van liedjes.

Hoe vorm je een mineurakkoord?

Om een eenvoudig mineurakkoord te vormen, heb je 3 noten nodig:

  1. De hoofdspreker: Dit is het beginpunt van je akkoord en geeft het zijn naam. De grondtoon van een C mineur akkoord is bijvoorbeeld C.
  2. De kleine terts: Dit is de volgende toon in je akkoord, die drie halve tonen (een kleine terts) boven de grondtoon ligt. In een C mineur akkoord zou dit een Es zijn.
  3. De vijfde: Dit is de laatste toon in je akkoord, het is zeven halve tonen (een perfecte kwint) boven de grondtoon. In een C mineur akkoord zou dit een G zijn.

Laten we als voorbeeld het A mineur akkoord nemen (parallelle toonaard met C majeur), omdat dit geen kruizen of mollen bevat:

Het A mineur akkoord in zijn eenvoudigste vorm
Het A mineur akkoord in zijn eenvoudigste vorm

Meer complexe mineurakkoorden

Maar er is niet alleen het eenvoudige mineurakkoord van drie noten - door een vierde noot toe te voegen, kunnen complexere mineurakkoorden worden gebouwd en interessante harmonieën worden gecreëerd:

Mineur septiem akkoord: Dit akkoord bestaat uit de grondtoon, de kleine terts, de kwint en de kleine septiem. In een C mineur 7 (Cm7) zouden dit de noten C, Eb, G en Bb zijn. Het heeft een donkerder geluid dan een eenvoudig mineurakkoord en wordt vaak gebruikt in jazz- en bluesmuziek.

Mollmaj7: Dit akkoord bestaat uit de grondtoon, de kleine terts, de kwint en de grote septiem. In een C kleine majeur 7e (CmMaj7) zouden dit de noten C, Eb, G en B zijn. Het brengt een bitterzoete, melancholische stemming over en wordt vaak gebruikt in jazz en popmuziek.

Minor6: Dit akkoord bestaat uit de grondtoon, de kleine terts, de kwint en de grote sext. In een C mineur6 (Cm6) zouden dit de noten C, Eb, G en A zijn. Het heeft een zachte, warme klank en wordt vaak gebruikt in jazz en bossa nova.

Molladd9: Dit akkoord bestaat uit de grondtoon, de kleine terts, de kwint en de grote negende (d.w.z. de tweede een octaaf hoger). In een C mineur add9 (Cmadd9) zouden dit de noten C, Eb, G en D zijn. Het heeft een rijke, brede klank en wordt vaak gebruikt in popmuziek.

Omkeringen van mineurakkoorden

Inversies maken akkoorden veel interessanter binnen een cadens omdat het de intonatie van elke stap varieert. Als voorbeeld: Als ik van G mineur naar A mineur ga door simpelweg elke noot een hele toon omhoog te transponeren, klinkt het saai en oninteressant omdat elke stem maar één stap omhoog gaat.

Maar als ik met inversies werk, klinkt het veel interessanter omdat elke stem nu een andere kant op gaat en een ander interval heeft.

Omkeringen zijn erg belangrijk in de compositie: in de bovenste variant gaan alle stemmen in dezelfde richting en zijn de afstanden voor elke stem hetzelfde; in de tweede variant gaan alle stemmen in dezelfde richting maar met verschillende afstanden. Dit maakt het geheel veel spannender en interessanter.
Omkeringen zijn erg belangrijk in de compositie: in de bovenste variant gaan alle stemmen in dezelfde richting en zijn de afstanden voor elke stem hetzelfde; in de tweede variant gaan alle stemmen in dezelfde richting maar met verschillende afstanden. Dit maakt het geheel veel spannender en interessanter.

Voor elk drieklankakkoord zijn er, naast de grondligging, 2 verschillende omkeringen:

  • Basispositie: Hier is de grondtoon de laagste toon, gevolgd door de terts en tenslotte de kwint.
  • Eerste omkering: Hier is de kwint het laagst, daarboven de grondtoon en tenslotte de terts.
  • Tweede omkering: Hier staat de derde onderaan, gevolgd door de vijfde en tenslotte de fundamentele.

Hoe gebruik je mineurakkoorden in composities?

Voor majeur toonaarden: als overheersend

In de traditionele westerse muziektheorie is de predominant het akkoord dat vaak voorafgaat aan de dominant (V-akkoord) en leidt tot de oplossing naar de tonica (I-akkoord). Dominante akkoorden helpen om spanning op te bouwen, die vervolgens wordt opgelost door naar de dominant en uiteindelijk naar de tonica te gaan.

In majeur toonaarden is de predominant meestal de subdominant (IV) of de subdominant parallel (ii).

Laten we de toonsoort C majeur als voorbeeld nemen: Het IV akkoord (subdominant) zou F majeur (F, A, C) zijn en het ii akkoord (subdominant parallel) zou D mineur (D, F, A) zijn. Beide akkoorden kunnen fungeren als een predominant die leidt naar de dominant G majeur (G, B, D) en uiteindelijk naar de tonica C majeur (C, E, G).

Wanneer het ii akkoord als overheerser wordt gebruikt, heeft het vaak een subtiel ander emotioneel effect dan wanneer het iv akkoord wordt gebruikt. Terwijl het IV-akkoord een helderder, meer open geluid heeft, kan het ii-akkoord een iets melancholieker, intiemer geluid produceren.

Het is ook gebruikelijk om het ii akkoord samen met het V akkoord te gebruiken in een ii-V-I progressie, wat een van de meest voorkomende akkoordprogressies in jazzmuziek is. In deze progressie dient het ii akkoord als een overheerser die leidt naar de dominant en vervolgens resolverend naar de tonica.

Voor mineurtoonaarden: als grondtoon, dominant en subdominant

De kwintencirkel maakt dit duidelijk: in mineurtoonaarden zijn de tonica, dominant en subdominant allemaal mineurakkoorden. Dus je kunt hele cadensen alleen bouwen met mineurakkoorden als je wilt dat je nummer een droevige of melancholische stemming heeft.

Het nummer "Roots, Rock, Reggae" van Bob Marley is hier een goed voorbeeld van: daar worden alleen mineurakkoorden gebruikt in de akkoordenreeks i-iv-i-v.

YouTube

Door de video te laden, accepteer je het privacybeleid van YouTube.
Meer informatie

Video laden

Conclusie

Kleine akkoorden bieden een breed scala aan mogelijkheden om emoties uit te drukken, muzikale spanningsbogen te creëren en het toonbeeld van een compositie te verfijnen. Ze worden vaak geassocieerd met droevige of melancholische stemmingen, maar kunnen ook diepte, complexiteit en emotionele nuances overbrengen.

Het creatieve gebruik van akkoorden en harmonieën is immers een centraal element in het creëren van muziek die in het geheugen blijft hangen en de luisteraar ontroert. Het omgaan met mineurakkoorden is daarom een waardevolle taak voor elke muzikant.

Bijpassend: Vorm en gebruik verminderde akkoorden om meer spanning in je composities te brengen.

Deel dit artikel

Wij onderzoeken, testen, beoordelen en bevelen onafhankelijk de beste producten aan. Als u iets koopt via onze links, kunnen wij een commissie ontvangen.

Reclame

Inhoudsopgave

Schrijf je in op onze nieuwsbrief om niets te missen!

Gear
We staan nu ook op Youtube!
YouTube

Door de video te laden, accepteer je het privacybeleid van YouTube.
Meer informatie

Video laden

Meer artikelen

Inhoudsopgave

Meer bijdragen
Nieuws
Een analyse: De populairste songteksten ter wereld
Naar welke songteksten wordt wereldwijd het meest gezocht? We onderzochten deze vraag met intensief onderzoek en analyseerden welke songteksten het vaakst worden gezocht op Google.
Lees meer →
Nieuws
Studie: De meest gespeelde nummers en riffs ter wereld
Welke liedjes willen muzikanten over de hele wereld het liefst spelen? Wij onderzochten deze spannende vraag en onderzochten welke nummerakkoorden en gitaarriffs wereldwijd het populairst zijn.
Lees meer →
De beste Duitse steden voor muzikanten
Voor kunstenaars
Studie: De beste Duitse steden voor muzikanten
In welke Duitse stad kunnen muzikanten het beste wonen? We onderzochten deze vraag en voerden een onderzoek uit naar de 40 grootste steden in Duitsland
Lees meer →
Gear
Ranglijst: Welke elektrische gitaren hebben de beste restwaarde?
We hebben de tweedehands prijzen van de 40 best verkochte elektrische gitaren geanalyseerd en vergeleken met de nieuwprijzen. We laten zien welke elektrische gitaren het meest verkopen op de tweedehandsmarkt en welke ...
Lees meer →
Voor kunstenaars
De populairste synthesizermerken in elk land
We hebben de Google-zoekopdrachten van de 6 populairste synthesizermerken in 118 landen geanalyseerd en de resultaten geëvalueerd. De resultaten zijn zeer interessant en tonen vooral ...
Lees meer →
De beste galmpedalen
Gear
De beste reverbpedalen voor gitaristen en producers
Een reverb pedaal kan ongelofelijke diepte toevoegen aan de gitaar en het geluid enorm verrijken. Ongeacht of je versterker al een ingebouwde galm heeft of niet ...
Lees meer →