初めての、または次のエレキギターをお探しですか?そして、お金を使う前に、最高のエレキギターを選んでいることを確認したいですよね?
それはいいことだ!しかし、絶対的なベスト・エレキギターというものは存在しない。そうでなければ、ステージ上のすべてのスーパースターが同じモデルで演奏することになる。でも、エレキギターはジャンルによって向き不向きがあるんです。
この記事では、最高のエレキギターを比較し、高価なフラッグシップモデルに加え、一般的な機能やサウンドが似ている安価な代替品をご紹介します。
予算が多いか少ないか、ビギナーかプロフェッショナルか-この比較の中には、間違いなくすべての人のための何かがあります。
また、興味深いことに ダイナミックマイクロホンのベスト11
エレキギターを購入する。編集部からのおすすめ情報
初心者におすすめのエレキギターは、Squier 40th Anniv. Strat(349ユーロ)で、とても万能でお金もかからないので、これであらゆる音楽を演奏することができます。
上級者には、すべてのドアを開けておきたいのであれば、Fender Player Plus Strat(959€)をお勧めします。しかし、ハードロックしか弾かず、予算も許すなら、Gibson Les Paul Standard 50s HCS(2,390ユーロ)は最高のプロ・中級者向けエレキギターと言えるでしょう。
詳しくはこちらをご覧ください。
エレキギターを題材にしたFAQ
ヘッドストックは、チューニングマシンが収まっている部分です。弦が一定の張力(つまり一定の音程)になるようにし、望ましいチューニングを維持するためのものです。
ネックには指板が取り付けられており、フレットは通常、平均律に従って配置され、最小半音幅を許容しています。金属製のフレットがないフレットレス楽器(ギターでは少ない)では、弦が指板材に直接触れる。
ボディ。私たちが話すトーンチャンバー(とその機能)の多かれ少なかれ重要な存在によって。
ブリッジは、ボディに取り付けられており、固定式とトレモロがあります。
ピックアップ(1つまたは複数)は、通常シングルコイルまたはダブルコイル(ハムバッカー)タイプの、またはその両方の弦の下のボディに取り付けられています
通常6弦でナイロンやシルクなどの異なる材料で作られています。
一方、エレキギターは、マグネット・ピックアップが弦の近くに磁界を発生させ、弦が発する振動を増幅して周囲に伝える。そして、磁化され、その振動によって磁場を変化させる。この磁界の振動が、ピックアップ周辺のコイルに流れる電流を変化させるのである。
この電気信号には、振動する線材の特性(周波数、振幅など)が含まれているのだが、これが弱すぎるのだ。
電気信号がアンプに到達する前に、EQや歪みなど、その特性を変化させる1つまたは複数のエフェクトで処理されることが多いのですが、ギターアンプに送られ、適切に増幅されてから1つまたは複数のラウドスピーカーに送られます。
エレキギターのコンセプトは、1931年にアドルフ・リッケンバッカーが初めて電磁ピックアップ(弦振動を電気信号に変換できる装置)を開発し、この技術を通常のアコースティック楽器に応用してラップスティールギター「フライパンギター」を2モデル(A22、A25)開発したことに端を発する。
最高のエレキギター+対応する安価な代替品
ギブソン・レスポール:ロック向けベスト・エレキギター
のです。 ギブソンレスポール は、1952年に発売され、現在も生産されているエレキギターのモデルで、形状や素材、電子回路は基本的にオリジナルと同じです。ロック史上最も有名なギターの一つである。
このエレキギターは、スラッシュなどがそのキャリアのほぼ全期間にわたって演奏したことで有名になり、現在も使用しています。
だから、Guns n' Rosesの曲を聴けば、このギターがどんな音なのかがわかるはずだ!
そのため、ロック、パンク、ヘビーメタルに非常に適したエレキギターです。2基のハムバッカーピックアップは、非常にファットでパワフルなサウンドを生み出し、歪ませたくなるようなサウンドを提供します。
しかし、このエレキギターは全く別の音楽ジャンルでも活躍するようになったのです。ボブ・マーリーも超有名なミュージシャンで、ステージではほとんどいつもギブソン・レスポールを使っている姿を見ることができた。
そのため、このエレキギターはローランドJC-120などの適切なギターアンプを通すことで、比較的歪みのないクリーンなサウンドを得ることができます。これはまさに、ボブ・マーリーがライブでよく使っていたギターとアンプの組み合わせだ。
ストラトキャスターなどと比べると、ハムバッカーがあるだけに、ここにはある種の飽和感が常にあるからです。
しかし、それこそがレスポールのギタリストが求めていることなのです。
ギターには4つのコントロールがあり、トーン(ダークブライト)と2つのハムバッカーのボリュームを調整することができます。他の機種に比べると比較的重いですが、すぐに慣れます。
ファットで歪んだサウンドが必要なジャンルでは、間違いなくこのギターがファーストチョイスになるでしょうね。でも、もし私が「クリーン」なジャンルを演奏したいのであれば、もっと適したモデルがあるはずです。
50年代のギブソン・レスポール・スタンダードが2,399ユーロなので、初心者には比較的高価な部類に入ります。しかし、セミプロやプロのプレーヤーであれば、間違いなく投資する価値があります。
初心者の方や、エレキギターにあまりお金をかけたくない方で、なおかつあのサウンドが欲しい方には、200ポンド弱のHarley Benton SC-1000をお勧めします。
よくできていて、オリジナルに近い音がします。しかし、コントロールは3つしかなく、全体的に安っぽく感じ、最終的な手入れ(オイルやニス)も比較にならない。しかし、コストはギブソンの12分の1だ。
その割に、音は驚くほど良いんですよねー。
また、予算がもう少し高ければ、Les Paul by Epiphone (625€) をお勧めします。ギブソンの子会社で、ギブソン兄弟よりも安いのに、音は似ていてとても良いギターを作っている会社です。
余裕があれば、ハーレーベントンのエレキギターよりエピフォンを先に買ったほうが絶対にいい。
フェンダー・ストラトキャスター:あらゆることに対応できる最高のエレキギター
Fender Stratocaster、俗称Stratは、1950年代にレオ・フェンダーが設計し、1954年から今日まで生産されているソリッドボディ(サウンドボックスなし)のエレクトリックギターです。
ギブソン・レスポールとともに、その人気と流通、音楽シーンへの影響力から、エレクトリックギターの最高峰のひとつとされています。
テレキャスターの成功(詳細は後述)に続く新たなラインアップを生み出す背景には、技術的な革新(ピックアップの増設やビブラート・レバーの導入など)とデザイン的な革新(従来のギター形状から、より人間工学に基づいたソリューションへの移行)の両方をもたらすギターを作りたいというフェンダーの野望がありました。
その結果、革新的なデザインが生まれました。革新的な形状、楽器の軽さ、ショルダーの特殊なくぼみによる指板の最高音へのアクセスのしやすさなどにより、ストラトキャスターは当時のすべてのエレキギターの中で最も進化したものと見なされています。
音も鮮やかできれいです。このエレキギターはファンク、レゲエ、ブルース、サーフィンミュージックなどの「クリーン」ジャンルに非常によく適している。
1965年、ビートルズのジョージ・ハリスンとジョン・レノンが『Nowhere Man』など多くの楽曲で使用した。
また、エリック・クラプトンがほぼ独占的に使用し、このエレキギターの普及に多大な貢献をしました。
そして、ディープ・パープルの「スモーク・オン・ザ・ウォーター」という曲を覚えていますか?あのギターリフもストラトキャスターで弾いたんですよ!
また、ロックやハードな音楽ジャンルでも活躍するギターです。その後、ストラトキャスターはジミ・ヘンドリックスによって有名になり、そのスタイルは楽器の表現力の可能性を大きく広げました。
ジミ・ヘンドリックスは最も有名な左利きギタリストの一人であり、彼のストラトはケーブルコネクター、スイッチ、ボタンが下ではなく上に配置されています。
フェンダーのストラトキャスターは、レスポールに比べて軽量で、人間工学に基づいた設計になっています。シングルコイル・ピックアップのため、レスポールのハムバッカー・サウンドよりも飽和感の少ないサウンドです。
私見ですが、これらの機能により、このエレキギターは、後からいつでも歪みを追加することはできても、取り除くことはできないので、より柔軟に使用することができます。アンプやエフェクターを使って、ギターの音をすごく歪ませることができるんです。
ハードな音楽(AC/DCやメタリカなど)しか弾かないのでなければ、このギターは本当にみんなにお勧めできる。その場合、レスポールの方が断然いい。
しかし、特にクリーンなサウンドを実現しつつ、ファットで歪んだサウンドも出せるエレキギターが欲しいなら、ストラトキャスターがベストな選択であることは間違いないでしょう。
フェンダー社自体、ストラトの中でも多くのモデルを持っており、主にボディの素材が異なります。
のです。 フェンダー・プレイヤー・プラス・ストラト (959€)も高すぎず良いモデルです。アルダーボディ、メイプルネック、メイプル指板を採用したエレキギターです。
のです。 フェンダーAV II 61 (2.199€)は、60年代のクラシックなサウンドを再現した高価なバージョンです。1本目と異なり、ブロックグルード・スラブボードのローズウッド指板を採用しており、それ故に価格も高くなっていることなどが特徴です。
もし、高価なものであれば、Squierのエレキギターを強くお勧めします。SquierはFenderの子会社で、GibsonやEpiphoneと同様に、Fenderのクラシックなモデルの兄弟を手頃な価格で製造しています。
のです。 Squier 40th Anniv. Strat は初心者にとても良いギターで、値段はたったの349€です。私自身、このギターを長く愛用していますが、正直なところ、オリジナルのフェンダー・ストラトキャスターとの違いを聴くには、非常に良いアンプと良いマイクが必要です。音は本当に工夫されていますね。
マッチングを行う。 より良いギターサウンドのためのDIボックス
Fender Telecaster: ファンクに最適なエレキギター
Fender Telecaster は、元々は Fender Broadcaster であり、単に Tele と呼ばれることも多い、Fender が1951年から生産しているソリッドボディのエレクトリックギターモデルです。フェンダーのエレキギターとして初めて市場投入に成功し、ストラトキャスターの前身と言われています。
フェンダー・テレキャスターは、3ポジションのセレクター・スイッチで制御される2つのシングルコイル・ピックアップ、ボリューム・コントロール、トーン・コントロールを搭載したギターです。
サウンドボックスのない無垢材ボディ(ソリッドボディ)は、不要な共鳴を完全に打ち消し、弦楽器のサスティーンを向上させることができます。
ブリッジは固定され、弦はその下に挿入されます。ネックは通常メイプル材で、メイプルやローズウッドなどの指板がボディにネジ止めされています。
テレキャスターは多才なギターです。
スチール・ギターのサウンドから
ブルース・ギターの暖かいトーンに切り替えることができ、どんな状況でも際立つ独自のサウンドを保持します。
特にキース・リチャーズがライブでよく使っていたことで有名になったギターです。現在でも、そのシンプルさから、多くのカントリー、ブルース、ロックミュージシャンに親しまれている楽器です。
比較的シンプルなギターですが、3ポジションのため汎用性が高いです。クリーンなサウンドはサーファー・ミュージックやブルース、歪んだサウンドはクラシック・ロックンロールの代名詞であり、これらの音楽は当初、テレキャスターで演奏されることがほとんどでした。
ピックアップを2つだけオンにした状態のストラトキャスターとよく似たサウンドですが、やはり少し違いますね。テレキャスターの方が少し音がこもっていて、ダイレクト感があると言えるでしょう。
このギターはどんな音楽にも適しています。しかし、比較的歪みの少ない演奏をメインにする人におすすめです。これこそがテレキャスターの真骨頂であり、そのポテンシャルを十分に発揮できる場所なのです。
フェンダー社の現在の人気モデルは、アッシュボディのFender AV II 51 TELE MN BTB(2,205ユーロ)とアルダーボディのFender AV II 63 TELE RW WT3TB(2,164ユーロ)となっています。どちらもクラシックなテレキャスターサウンドで、経験上美しい音がします。テレキャスターを持つギタリストが私のスタジオにレコーディングに来ると、いつも嬉しくなりますよ。
Fenderのモデルは高くて手が出せないという方は、Squierのテレキャスターモデルをご覧になってみてください。Squier Affinity Tele MN BB(229ユーロ)は、サウンド面でもフェンダーオリジナルに非常に近い、とても良いモデルです。
もちろん、あちこちの出来栄えはフェンダー社より安っぽいのですが、10分の1の価格なら文句はないでしょう。
Gibson SG:ハードロック・ソロに最適なエレキギター
のです。 ギブソンSG は、ギブソンが1960年代から製造しているソリッドボディのエレキギターのシリーズです。SG」は「Solid Guitar」の略です。
このラインは、伝説的なギブソン・レスポールのファミリー(時代とともに拡大し、1960年代初頭にはすでに格安モデルからプロフェッショナルモデルまで幅広いラインアップを揃えていた)を一新する試みであった。
フェンダー・ストラトキャスターが登場し、その軽量ボディが功を奏してレスポールの売上が減少したことに対応するためである。
その結果、より薄く、より輪郭のはっきりしたボディに、ダブルカッタウェイを備えたエレキギターが誕生したのです。
これにより、アッパーフレットへのアクセスが容易になっただけでなく、ネックとボディの接合部が3フレット分外側に移動しました。
また、ケースをよりシンプルにすることで、製造コストを下げ、販売価格も大幅に下げることができた。
このエレキギターは、アンガス・ヤングが世界的に有名にしたため、誰もがすぐに連想する。AC/DCの代名詞とも言える、ハードロックなサウンドを奏でるギターです!
このエレキギターの音は、レスポールの音に比べて全体的に明るく、高域と中域が強調されており、ハードロックにも最適なサウンドです。ハムバッカーピックアップを2基搭載しているため、出だしから綺麗に飽和したサウンドで、超歪んだサウンドを奏でます。
しかし、このエレキギターはブルースやファンクにも最適で、きれいに弾きこなすことができます。ストラトのようなクリーンな音は出ませんが、充実したパワフルなサウンドが特徴です。
また、フランク・ザッパ、トニー・アイオミ(ブラック・サバス)、ロビー・クリーガー(ドアーズ)などもSGをよく演奏していたそうです。
このギターのネックとボディの接合部は、レスポールが16フレットであるのに対し、22フレットにあります。これにより、Gibson SGのハイ・フレットへのアクセスがより簡単に、より快適になりました。
ギブソンSGには、いくつかのバージョンがあります。Gibson SG Standard(1,499 ユーロ)とGibson SG '61 Standard(1,698 ユーロ)は最も人気のあるモデルで、違いはネックプロファイルのみで、両者は異なる。どちらもクラシックなマホガニーボディとネック、ローズウッド指板、2ハムバッカーピックアップ、2ボリュームとトーンコントロールを搭載しています。
このように、両モデルともレスポールモデルよりかなり安価で、これも有利な点です。
これらのエレキギターは、あなたにとって高価すぎるのでは?問題ありません。エピフォンのSGモデル、Epiphone SG Standardは、もちろん448ユーロで販売されています。
エピフォンの例に漏れず、品質は極めて良好で、音もギブソンギターに非常によく似ています。何しろ、ほとんど同じ特徴(ネックとボディはマガホニ製)を持っていますが、部品は若干安っぽいのです。
また、本当にコストパフォーマンスを重視するなら、わずか139ユーロのHarley Benton DC-580 CH Vintage Seriesを是非チェックしてみてください。この価格なら、間違いないでしょう。
Epiphone Casino (Hollowbody Electric Guitar)。ジャズに最適なエレキギター
今までのエレキギターとは少し違うタイプのものです。セミレゾナンス・ギター(Semihollow Body)は、Solid Body Guitars(通常のエレキギター)よりもボディが中空で大きくなっています。
そのため、セミホロウのエレキギターはソリッドボディギターと比較してサスティーンが短く、ウォームなサウンドが特徴です。セミホロウギターはハウリングの影響を受けやすいので、ハイゲインなジャンルには不向きです。
ジャズギタリストが主に演奏することから、俗にジャズギターとも呼ばれています。しかし、ブルースでもよく見かけます。
のです。 エピフォン・カジノ (589€)は、1965年頃からビートルズでジョン・レノンがほぼ独占的に弾いていた、セミ・レゾナンス・ギターの名器です。素晴らしく、クリーンなサウンドで高い評価を得ています。
やはり、ハードロックのソロのためのエレキギターではなく、ブルースやジャズに非常に適したクリーンで歯切れの良いサウンドを求める方におすすめです。
Epiphone Casinoは他のセミレゾナンス・ギターに比べてサスティーンがやや強めですが、その分、ハウリングに弱いという小さなデメリットがあります。
ジャズをたくさん演奏する人には絶対お勧めのギターです。また、ブルースやポップを演奏する方で、すでにソリッドボディのエレキギターをお持ちで、新しいサウンドで視野を広げたい方にも、とてもお勧めの一本です。