フランジャー：解説と実際的な応用

フランジャーは、処理される信号が通過する時間が非常に短い（数十ミリ秒まで）ディレイを使用することで実現されるオーディオエフェクトです。これらの時間遅れを連続的に変化させる（変調）。

遅延された信号は元の信号と混合され、干渉を起こし、逆位相の周波数がキャンセルされます（コムフィルター効果）。これにより、ジェット機のような、サイケデリックな、あるいは魔法のようなと感じられるモジュレーション効果（時間と共に変化する効果）が得られます。

ディレイタイムを長周期（1秒以下）のLFOで変調すると、オーディオスペクトルの全領域で減衰する効果が得られ、飛行機が飛んでいく音のような効果が得られます。

1950年代、歌手のトニ・フィッシャーが歌うThe Big Hurtの声色を増幅するために、サウンドエンジニアのラリー・レヴィンが2台の録音機で同じテープを不完全に同期して再生したことから、この名前がついた。

その際、コイルのフランジを押す（フランジング）ことで、どちらかに位相の遅れを与えたのだ。その結果、位相がずれた2つの音源をミックスすることで、斬新な効果を得ることができました。

現在では、フランジャーはスタジオでの音楽制作や、エレキギター、あるいはエレキベース用のペダルとしてよく使用されています。

フランジャーとはどのような音ですか？

フランジャーは、オーディオ信号にメタリックでコーラスのようなサウンドを与え、時間と共にダイナミックに変化させます。その結果、サイケデリックな効果が得られるとよく言われます。

• slow modulation rates では、フランジャーはジェットのようなサウンドを奏でます。
• fast modulation rates では、コーラス・エフェクトの音に似ている。

次のビデオでは、この効果がどのようなものか、よくお分かりいただけると思います。

現代のフランジャーのパラメーター

ここでは、Boss BF-3 Flangerを例に挙げて、パラメーターの説明をします。ほとんどのフランジャーは同じ設定ですが、別の呼び方をしているだけのものもあります。

• Depth 又は Mix):遅延時間をどれだけ変調させるか。このコントロールが最小に設定されている場合、フランジャーはディレイタイムが一定のため、「静的」な状態を保ちます。Depthを高めに設定すると、ディレイタイムが時間によって強く変化する（＝モジュレートされる）。
• Rate 又は Modulation Rate):遅延時間の時間的変化の速さ。音的には、こんな風にイメージしてください。スイープが上下するとき、変調率は最高点と最低点の時間差を決定する。
• Resonance 又は Feedback):入力された信号をどれだけフィードバックするか。フィードバックが高くなると、スイープ効果が顕著になり、音が「ワケあり」になります。

コーラスとフランジャーの違いは何ですか？

コーラスはオーディオトラックを2倍にしたような音（ボイスダブリング）、フランジャーはオーディオソースを扇風機の前に置いたような音（サウンドカラレーション）です。

どちらの効果も、信号を複製し、その複製を遅延させることに基づいていますが、遅延時間と複製の回数に違いがあります。

• Chorus は5-35msのディレイタイムを使用し、オリジナル信号の複数のコピーを生成することが可能です。
• フランジャーは1～5msのディレイタイムを使用し、オリジナル信号のコピーのみを発生させます。

音楽制作でフランジャーを使うにはどうしたらいいですか？

まず知っておいていただきたいのは、フランジャーは非常に散発的に使われるもので、EQやディレイ、リバーブほど頻繁には使われないということです。フランジャーは、トラックの音を大きく変えてしまうほど強力なエフェクトなので、常に気をつけなければなりません。

しかし、フランジャーがとても良い音で鳴るシチュエーションは必ずあります。

ロックで歪んだギターにフランジャーをかける

歪んだエレキギター（リード、リズム関係なし）にフランジャーをかけ、ハードで「宇宙的」なサウンドに仕上げるというのが定番ですね。

のイントロがその良い例です。 The Spirit of Radio から ラッシュ - この曲では、ギターがまるで飛行機のタービンから飛び出してくるかのようなサウンドを奏でます。

このような効果は、ロックやヘビーメタルでよく使われています。ギタートラックにフランジャーをかけ、音が合うまでパラメータを弄るだけです。

この曲では、比較的遅い変調速度で、ゆっくりと音が変化するように使って、このようなジェットサウンドを作り出していますね。

ボーカルにフランジャーをかけ、広がりのあるサウンドを実現

フランジャーの他の良い使い方は、ボーカル、特にバッキングボーカルです。このため、ボーカルは不思議な響きを持ち、特にハーモニーを奏でるコーラス・ボーカルと相性が良い。

ここでは、ボーカルがあまり異質に聞こえないように、エフェクトは最小限にとどめ、フランジャーをほとんど感じさせないようにすることを目的としています。

ドラムにフランジャーをかけ、実験的な音作りが可能

また、この効果をドラムに適用して、奇抜な音を作ることもよくあります。結果は必ずしも満足のいくものではなく、良い音を得るためには多くのセッティングを試さなければなりません。

でも、たまにすごくいい音がすることがあるんです。それは、何よりも一つのことなんです。 とてつもない.

この曲では、フランジャーサウンドがドラムにぴったりとフィットしています。

現代の優れたフランジャー（アナログとデジタル）

最近では、アナログ、デジタルを問わず、たくさんのフランジャーがあります。どれが良いとか悪いとかではなく、それぞれ異なる状況に合わせて設計されています。

アナログフランジャー（私はアナログと言っていますが、VSTプラグインではなくペダルの形をしているので、実際にはほとんどがデジタルです）は、DAW にアクセスせずにこれらの効果をライブで使いたいギタリスト向けに設計されたものです。また、一部のサウンドエンジニア（特にアナログミキシングコンソールを使用する人）がミキシングに使用することもあります。

デジタルフランジャーは、VSTプラグインの形で提供され、DAWのインサートエフェクトとして使用されます。主にスタジオでの音楽制作用に設計されています。

Eventide Instant Flanger Mk II （VSTプラグイン）

1975年に発売されたEventide Clockwork Instant FlangerをデジタルエミュレーションしたVSTプラグインで、Shallow、Deep、Wideの3種類のサウンドバリエーションが用意されています。これによって、遊びの可能性が十二分に広がります。

Manual （ノブでディレイチェンジをコントロール）、Envelope （ソースとしてADSRコントローラのエンベロープフィルタを選択）、Remote （MIDI controller のmod wheelでモジュレーションコントロール）のように、通常のLFO以外のソースも選択可能です。

39ユーロで無限のトラックに適用できるので、このプラグインを購入する価値は間違いなくありますね。

BOSS BF-3 フランジャー

ギタリストの間では定番のペダルです。ボスは40年以上にわたって、非常に優れたペダルを作り続けてきました。があります。 ボスBF-3 は、BOSS BF-2をさらに発展させ、4つのモードを搭載したものです。

新しいモードは印象的なステレオサウンドを提供し、このペダルは市場で最高のフランジャーの一つとなっています。もちろん、そのためには2本の出力ケーブルと2台のギターアンプが必要です。

Depth、Rate、Resonanceの定番コントロールに加え、エフェクトの中心的なディレイタイムを変更できるマニュアル・コントローラーを搭載しています。これを利用すると、非常に面白い効果を生み出すことができます。

フランジャーのマニュアルコントロールはどうなっているのでしょうか？

フランジャーの場合、Depthコントロールを最小に設定すれば、理論的にはウェット信号のディレイタイムはLFOの影響を受けない/変化しない。したがって、ドライ信号の後ろのウェット信号の遅延時間は、手動制御によって決定され、一定に保たれます。

最低でもDepthで試すべきでしょう。マニュアルを最小と最大にしたときの音の違い、特に動かしたときの音の変化に注目してください。

エフェクターによっては、マニュアルを最小にすると、実際にドライとウェットの差が聞こえ、スラップバックディレイやダブリングエフェクトのように聞こえるものもあります。

TC Electronic Thunderstorm Flanger

このエフェクターは基本的にBOSSのものと同じことができますが、ステレオがなく、モードも違います。でも、コストはその3分の1程度です。

音は非常に良く、特に低価格（49ユーロ）であることを考えると、何も望むものはありません。私は、あまり多くの機能を搭載して混乱させることのない、このようなシンプルで良いエフェクターが好きです。