音楽的音程を簡単に説明(音声例付き)

音楽的音程とは、メロディーや和音の基本的な構成要素であり、それゆえ和声の基礎の一部である。音程を使うことで、作曲家は自分の気持ちや感情を曲の中で表現し、自分の考えに従って音楽を形作ることができる。
目次はこちら

音楽理論では、音程とは2つの音の音程を表す。西洋音楽では、1オクターブ内に全部で12の異なる音があるので、音楽の音程には12の基本的な種類があります。それぞれの音は次の2つの音まで同じ距離を持っており、これは半音またはセントで測定されます。

半音はちょうど100セントで、ピアノでは白鍵とその真横にある黒鍵の距離、あるいはBとC、EとFの距離となる。

見ての通り、黒鍵であれ白鍵であれ、隣り合う2つの鍵盤の間隔は半音である。
ピアノの半音の距離

音楽の音程はなぜ重要なのか?

それぞれの音程には、それぞれの音と効果があります。メロディーは最終的に音程でできているので、音程の選択は最終的な仕上がりに非常に大きな影響を与えます。

もし私が完全5分音符と完全3分音符だけでメロディーを作曲すれば、そのメロディーは美しく、ロマンチックで、ノスタルジックになる。しかし、三連符を使うと、メロディーは急に不気味で恐ろしいものに聞こえる。

メロディーにどの音程を選び、どう組み合わせるかで、雰囲気や効果がまったく違ってくる。

しかし、メロディーだけでなく、和音も音程で構成されています!唯一の違いは、メロディーの場合、音楽の音程が次々に演奏される(旋律的音程)のに対し、コードの場合は同時に演奏される(和声的音程)ことです。

旋律的音程と和声的音程(音楽)
旋律と和声の間隔

ここでも、どの音程を選ぶかによって、コードの効果は大きく異なります。メジャー・コードは、最も幸せなコードのひとつで、長三度音程と五度音程で構成されています。一方、ディミニッシュ・コードは、マイナー・サードとディミニッシュ・ファイブで構成されます。

インターバル名

インターバル名は2つの重要な特性からなる:数と "質 "である。

インターバル番号

西洋音楽における音程は、ヘプタトニックスケール(1オクターブに7つのステップを持つスケールで、そのうち5つが全音ステップ、2つが半音ステップ。名前は、これらのステップのラテン語の序数(prima=「第1」、secunda=「第2」、tertia=「第3」など)に由来する。

スケールのステップデザイン
1プライム
2セカンド
3サード
4第四
5第五
6セクシ
7セプティム
8オクターブ
9なし
10第10回
11アンデシム
12デュオデシム
13トレデクライム
14クォートデシム
155進数または2オクターブ

例えば、"4分の1アップ "とは、ある音階から3つ上の音階への移行を意味する。

例を挙げよう:そのためには、単純にスケールで4ステップ上がらなければならない。そのためには、単純にDから4ステップ上がって、Aで終わる必要がある。

上の5分の1は音階の4ステップに相当する
上の5分の1は音階の4ステップに相当する

インターバルの質

音階の2つのステップの差が何半音あるかによって、音程には別の名前が付けられる。音程の質には、純粋、大、小、過大、減弱がある。

純粋音程(または完全音程)

これらの音程は、一般的に完全に調和していると感じられるため、このように呼ばれるが、4thは必ずしもそうではない。これとは対照的に、短調、長調、強 調、減調の音程は、あまり調和していないように聞こえます。

純粋音程:ユニゾン、純粋4度、純粋5度、オクターブ
純粋音程:ユニゾン、純粋4度、純粋5度、オクターブ

純粋と呼ばれる音程は4つある:ユニゾン、完全四度、完全五度、オクターブである。ユニゾンとオクターブは常に完全であり、ほとんどの4分音符と5分音符も同様です。完全四分音符は5半音、完全五分音符は7半音です。

大小のインターバル

メジャー・インターバルとは、ある調でとりうる2つのインターバルのうち、大きい方のインターバルのことである。メジャー・インターバルには、メジャー・セカンド、メジャー・サード、メジャー・シックス、メジャー・セブンスがある。

長調音程:長2、長3、長6、長7
長調音程:長2、長3、長6、長7

マイナー・インターバルとは、ある調でとりうる2つのインターバルのうち、小さい方のインターバルのことである。マイナー音程とは、マイナー2、マイナー3、マイナー6、マイナー7のことです。

マイナー・インターバル:マイナー・セカンド、マイナー・サード、マイナー・シックス、マイナー・セブンス
マイナー・インターバル:マイナー・セカンド、マイナー・サード、マイナー・シックス、マイナー・セブンス

第2、第3、第6、第7音は、高い方の音が低い方の音のメジャー・スケールに入っていればメジャーである。例:GとBの間の第3音は、BがGメジャー・スケールの中にあるので、メジャーである。

大きな音程を半音下げれば、音程は小さくなる。GとBの間の3分の1が小さいのはそのためだ。

過剰音程と減衰音程

ダイアトニック・スケールでは、純粋な音程を半音下げたり、半音上げたりすると、誇張された音程や減弱された音程が生じます。また、大小の音程が半音ずつ減ったり増えたりする場合にも生じますが、そのような音程は音階の中では自然に生じるものではありません。

過剰音程:過剰ユニゾン、過剰4th、過剰5th、過剰オクターブ
過剰音程:過剰ユニゾン、過剰4th、過剰5th、過剰オクターブ
ディミニッシュ・インターヴァル:ディミニッシュ4th、ディミニッシュ5th、ディミニッシュ・オクターヴ
ディミニッシュ・インターヴァル:ディミニッシュ4th、ディミニッシュ5th、ディミニッシュ・オクターヴ

例:完全5度(半音7つ)を半音下げると、減5度(半音6つ)になる。オーギュメンテッドファイブ(半音8つ)は、パーフェクトファイブ(半音7つ)を半音上げるとできる。

周波数比

音程のもう一つの重要な特性は、周波数比である。これは、2つの音の実際の周波数の互いの比を表し、高い方の周波数を低い方の周波数で割った結果である。

例:音符 A4の周波数は440Hz、音符D5の周波数は587.33Hzである。2つの音符の間隔は完全4分の1(5半音)で、周波数比は587.33Hz/440Hz=4/3である。

こちらでは、すべての音符の正確な周波数を調べることができます。

全インターバル名の表

数と質は、すべての音楽的音程の完全な名前を与える:

インターバル名ハーフトーンの間隔周波数比
プライム/ユニソノ01/1
スモールセコンド116/15
ビッグセカンド29/8
短三角36/5
メジャーサード45/4
パーフェクト4位54/3
ディミニッシュ・フィフストリトヌス645/32
パーフェクトファイブ73/2
マイナーシックス・エクセグレートファイブ88/5
メジャー695/3
マイナーセブンス109/5
メジャーセブンス1115/8
オクターブ122/1

もちろん、オクターブ以上の音程も存在するが、それはこの12の音程を足すことで構成できる。半音とセントは加算されるが、周波数比は乗算される。

インターバル周波数比
1オクターブ2/1
2オクターブ4/1
3オクターブ8/1

オーディオ・サンプル

メロディック・インターバル(2つの音が連続しているもの)とハーモニック・インターバル(2つの音が同時に出ているもの)です。

インターバルメロディック・インターバルのオーディオ例ハーモニック・インターバルのオーディオ例
スモールセコンド
ビッグセカンド
短三角
メジャーサード
パーフェクト4位
ディミニッシュ・フィフス/トライトーン
パーフェクトファイブ
マイナーシックス・エクセグレートファイブ
メジャー6
マイナーセブンス
メジャーセブンス
オクターブ

インターバルはどうやって決めるのですか?

ほとんどすべての音程には固有の名前がついていますが、中には複数の名前がついているものもあります(8半音はマイナー6thになったり、オーギュメンテッド5thになったりします)。

まず、自分がどのキーにいるかを知る必要がある。それがわかったら、2つの音の最初の音から数え(最初の音は1、2番目の音は2など)、2番目の音に達するまで音階を上下に移動します。

例えば、ニ長調でDとAシャープという音を考えてみよう。DからAシャープに行くには、音階を5ステップ上げなければならない。しかし、それでも嬰AではなくAに行き着くので、やはり半音上がる必要がある。

例えば、変ホ長調であるため、調が嬰イ調ではなくロ調であったとしたら(実際には同じ調である)、マイナー6thと言うことになる。

つまり、実際にはマイナー6thとオーギュメンテッド5thは同じものだが、和声的には違いがある。固有の名前を決定するためには、常にキーを知らなければならない。

異なるインターバルはどのような効果があるのか?

音楽的音程には、それぞれ独自の響きがあるため、さまざまな感情的効果がある。

  1. ユニゾンだ: この音程では、両方の音が同じ音程であるため、統一感と純粋さが感じられる。
  2. スモールセコンド: このインターバルは、しばしば不協和音で緊張感があると感じられる。
  3. ビッグセカンドだ: メロディーでよく使われる、安定しているが動く音程。
  4. 下3番目:この音程はマイナーコードの主要な構成要素であり、しばしば悲しみや憂鬱と関連付けられる。
  5. メジャー3位: メジャーコードの重要な構成要素で、しばしば陽気さや明るさを連想させる。
  6. 完璧な4番手だ: ハーモニーでよく使われる安定した音程。
  7. トリトーン 別名「悪魔の音程」とも呼ばれ、不協和音で落ち着きがないと思われがちだ。
  8. 完璧な5番目だ: 非常に安定した心地よい音程で、ハーモニーによく使われる。
  9. マイナー6位: ロマンティックな音楽でよく使われる、ソフトでやや甘い音程。
  10. メジャー6位: マイナー6thに似ているが、やや明るく楽天的な響きがある。
  11. マイナーセブンス: ドミナントセブンスコードの重要な構成要素である。
  12. メジャー7th: 不協和音に見えることもあるが、メジャーセブンスコードやジャズハーモニーの重要な構成要素である。
  13. オクターブ: ユニゾンと同様、オクターブも同じ音程でありながらオクターブが異なるため、統一感と純粋さを伝える。

その効果を説明するために、全く逆の効果を持つ2つの音程、すなわちトライトーン(不協和音で緊張)と完全5度(ハーモニックでリラックス)を考えてみよう。

メタルバンドブラック・サバスブラック・サバスという曲は、ギターのリフにトライトーン音程を使い、非常に緊張感のある恐ろしい雰囲気を作り出している。

YouTube

ビデオを読み込むことで、YouTubeのプライバシーポリシーに同意したことになります。
さらに詳しく

ビデオを読み込む

一方、Twinkle Twinkle Little Starでは、最初の "twinkle "と2番目の "twinkle "の間隔が完全5度になっている。童謡にぴったりだ!

YouTube

ビデオを読み込むことで、YouTubeのプライバシーポリシーに同意したことになります。
さらに詳しく

ビデオを読み込む

だから作曲家は、聴き手に与えたいムードや効果に応じてメロディーの音程を選ぶ。陰鬱で暗いムードを作りたければ、マイナー・セコンドやトライトーンが適切な音程であり、ハッピーでやる気の出る曲を作りたければ、メジャー・サードやパーフェクト・ファイブのような音程が最適だ。

この記事をシェアする

私たちは、独自に製品を調査、テスト、レビューし、ベストな製品を推薦します。お客様が当社のリンクを通じて何かを購入された場合、当社は手数料を受け取ることがあります。

より多くの貢献
アーティスト向け
各国で最も人気のあるシンセサイザー・ブランド
我々は、118カ国で最も人気のある6つのシンセサイザー・ブランドのGoogle検索クエリを分析し、その結果を評価した。その結果は非常に興味深いもので、とりわけ...
続きを読む →
最高のリバーブ・ペダル
ギア
ギタリストとプロデューサーのための最高のリバーブ・ペダル
リバーブ・ペダルを使えば、ギターに驚くほどの深みを与え、サウンドを非常に豊かにすることができる。アンプにリバーブが内蔵されているかどうかに関係なく ...
続きを読む →
最高のコーラス・ペダル
ギア
ギタリストとプロデューサーのためのベスト・コーラス・ペダル8選
コーラス・ペダルは80年代に特に人気があり、カート・コバーンやジョン・フルシアンテのような伝説的なミュージシャンが90年代にさらに人気を高めた。今日 ...
続きを読む →
最高のディストーション・ペダル
ギア
エレキギターに最適な歪み/アンプ・ペダル
多くのギタリストがアンプなしで、あるいはトランジスタ・アンプで演奏するデジタル時代において、歪みペダルは非常に頻繁に使用されている。
続きを読む →
音楽制作に最適なノートPCを紹介
ギア
音楽制作に最適なノートパソコン12選
長い間、外出先で音楽を制作するにはアップルのノートパソコンが絶対に必要だと思われていたが、もはやそうではない。たとえ ...
続きを読む →
最高のディレイ・ペダル
ギア
2024年ベスト・ディレイ・ペダル
ディレイ・ペダルは、ギタリストのお気に入りのペダルのひとつだ。ディレイ・エフェクトは、他の手段では得られない深みと雰囲気のあるサウンドを生み出す。...
続きを読む →