Tu es à la recherche de ta première ou prochaine guitare électrique ? Et tu veux être sûr de choisir la meilleure guitare électrique avant de dépenser ton argent, non ?
C'est bien ainsi ! Il n'existe toutefois pas de meilleure guitare électrique absolue - sinon, toutes les superstars joueraient sur scène avec le même modèle. Mais il y a des guitares électriques qui sont plus ou moins adaptées à différents genres.
Dans cet article, je compare les meilleures guitares électriques et te donne, en plus du modèle phare onéreux, une alternative moins chère qui est similaire en termes de caractéristiques générales et de son.
Si tu débutes, tu devrais absolument lire mon article sur les meilleures guitares électriques pour débutants. Je n'y compare que des modèles qui coûtent moins de 500 € et qui sont donc parfaits comme première guitare électrique. Et si tu as encore besoin d'un ampli, consulte mon comparatif des meilleurs amplis de guitare.
Acheter une guitare électrique : Recommandations
La meilleure guitare électrique pour débutants est la Squier 40th Anniv. Strat (349€), car elle est très polyvalente et ne coûte pas cher - on peut jouer toutes sortes de musique avec elle.
Pour les joueurs plus avancés, je recommande la Fender Player Plus Strat (959€) si on veut se laisser toutes les portes ouvertes. Mais si tu joues exclusivement du hard rock et que ton budget te le permet, la Gibson Les Paul Standard 50s HCS (2.390€) est la meilleure guitare électrique pour professionnels et avancés que tu puisses acheter.
Lis la suite pour connaître tous les détails !
Les meilleures guitares électriques + alternatives avantageuses correspondantes
Gibson Les Paul : Meilleure guitare électrique pour le rock
Le Gibson Les Paul est un modèle de guitare électrique lancé en 1952 et produit jusqu'à aujourd'hui, la forme, les matériaux et l'électronique du modèle original étant pour l'essentiel inchangés. Elle est l'une des guitares les plus célèbres de l'histoire de la musique rock.
Cette guitare électrique a été rendue célèbre, entre autres, par Slash, car il en a joué pendant presque toute sa carrière - et il continue à le faire.
Alors écoute quelques chansons de Guns n' Roses et tu entendras le son de cette guitare !
Cette guitare électrique est donc très bien adaptée au rock, au punk ou au heavy metal. Les 2 micros humbucker produisent un son très gras et puissant qui invite tout simplement à la distorsion.
Mais cette guitare électrique a également été utilisée dans des genres musicaux très différents : Bob Marley était également un musicien très célèbre, que l'on voyait presque toujours sur scène avec une Gibson Les Paul.
Cette guitare électrique peut donc sonner de manière propre et relativement non distordue via un amplificateur de guitare adapté, comme un Roland JC-120. C'est exactement la combinaison guitare-ampli que Bob Marley utilisait très souvent en live.
Je dis relativement parce qu'il y aura toujours une certaine saturation dans ce domaine, ne serait-ce qu'à cause des humbuckers par rapport à une Stratocaster par exemple.
Mais c'est exactement ce que veulent les guitaristes Les Paul.
La guitare est dotée de 4 boutons permettant de régler la tonalité (sombre-clair) et le volume des 2 humbuckers. Elle est relativement lourde par rapport à d'autres modèles - mais on s'y habitue vite.
Cette guitare serait mon premier choix pour les genres où la guitare doit sonner grasse et distordue, sans aucun doute. Mais si je veux jouer des genres "propres", il y a peut-être d'autres modèles qui devraient être plus adaptés - bien qu'une Les Paul ne soit jamais vraiment un mauvais choix.
La Gibson Les Paul Standard classique des années 50 coûte 2.399€ - c'est donc relativement cher pour un débutant. Mais si tu es dans le domaine semi-professionnel ou professionnel, l'investissement en vaut vraiment la peine.
Si tu es débutant ou si tu ne veux tout simplement pas dépenser beaucoup pour une guitare électrique et que tu veux quand même avoir ce son, je te recommande la Harley Benton SC-1000 qui coûte un peu moins de 200€.
Elle est bien construite et sonne comme l'originale. Cependant, elle n'a que 3 régulateurs, elle semble généralement moins chère et l'entretien final (huile et vernis) n'est pas comparable - mais elle coûte un douzième de ce que coûte la Gibson.
Et pour cela, le son est étonnamment bon !
Et si ton budget est tout de même un peu plus élevé, je te recommande la Les Paul d'Epiphone (625€)- une filiale de Gibson qui produit de très bonnes guitares, moins chères que les frères Gibson, mais au son similaire.
Si tu peux te le permettre, tu devrais définitivement acheter l'Epiphone avant la guitare électrique Harley Benton.
Convient à cet effet : Enregistrer une guitare électrique - Un guide détaillé
Fender Stratocaster : La meilleure guitare électrique pour toutes sortes de choses
La Fender Stratocaster, appelée aussi familièrement Strat , est une guitare électrique à corps massif (sans caisse de résonance), conçue par Leo Fender dans les années 1950 et produite depuis 1954 jusqu'à aujourd'hui.
Avec la Gibson Les Paul, elle est considérée comme l'une des meilleures guitares électriques par excellence en raison de sa popularité, de sa diffusion et de son influence sur la scène musicale.
Derrière la création d'une nouvelle ligne de guitares qui devait renouer avec le succès de la Telecaster (nous y reviendrons plus tard), Fender souhaitait créer une guitare qui apporterait à la fois des innovations techniques (notamment davantage de micros et l'introduction du levier de vibrato) et esthétiques (l'abandon de la forme traditionnelle de la guitare au profit de solutions plus ergonomiques).
Le résultat est un design révolutionnaire : grâce à sa forme innovante, à la légèreté de l'instrument et à l'accès plus facile aux notes les plus hautes sur la touche grâce à la forme creusée spéciale de l'épaulement, la Stratocaster est considérée comme la plus avancée de toutes les guitares électriques de l'époque.
Le son est brillant et propre. Cette guitare électrique convient très bien aux genres "propres", comme par exemple le funk, le reggae, le blues ou la surf music.
En 1965, George Harrison et John Lennon des Beatles l'ont utilisé pour de nombreux morceaux, dont Nowhere Man.
Eric Clapton a également énormément contribué à la popularité de cette guitare électrique, puisqu'il l'utilisait presque exclusivement.
Et te souviens-tu de la chanson "Smoke on the Water" de Deep Purple ? Ce riff de guitare était également joué avec une Stratocaster !
Cette guitare a également été utilisée dans le rock et dans des genres musicaux plus durs : Plus tard, la Stratocaster a été rendue célèbre par le guitariste Jimi Hendrix, dont le style a considérablement élargi le potentiel expressif de l'instrument.
Jimi Hendrix était l'un des guitaristes gauchers les plus célèbres. En conséquence, sa Strat avait le connecteur de câble, l'interrupteur et les boutons sur le dessus plutôt que sur le dessous.
Convient à cet effet : Les 12 meilleurs guitaristes électriques de l'histoire de la musique
La Stratocaster de Fender est plus légère et plus ergonomique que la Les Paul. En raison des micros à simple bobinage, le son a moins de saturation que le son des humbuckers de la Les Paul.
A mon avis, ces fonctions rendent cette guitare électrique plus flexible dans son utilisation, car tu peux toujours ajouter de la distorsion après coup, mais pas en enlever. Tu peux utiliser l'ampli ou une pédale de distorsion pour que la guitare sonne vraiment distordue.
Je peux vraiment recommander cette guitare à tout le monde - à moins que tu ne fasses vraiment que de la musique dure (vers AC/DC, Metallica, etc.). Dans ce cas, une Les Paul serait définitivement mieux.
Mais si tu veux une guitare électrique qui délivre un son particulièrement propre, mais qui peut aussi sonner gras et distordu, alors une Stratocaster est définitivement le meilleur choix.
Fender lui-même a de nombreux modèles parmi les Strats, qui se distinguent surtout par le matériau de la caisse.
Le Fender Player Plus Strat (959€) est un bon modèle, qui n'est pas non plus trop cher. Cette guitare électrique a un corps en aulne, un manche en érable et une touche en érable.
Le Fender AV II 61 (2.199€) est la version plus chère, qui a le son classique des années 60. Contrairement à la première, celle-ci a une touche en palissandre slab board collée en bloc - d'où son prix, entre autres.
Si elles sont trop chères pour toi, je te recommande vivement une guitare électrique de Squier. Squier est une filiale de Fender qui fabrique des frères bon marché des modèles classiques de Fender - comme Gibson et Epiphone.
Le Squier 40th Anniv. Strat est une très bonne guitare pour les débutants et ne coûte que 349€. J'ai moi-même eu cette guitare électrique pendant très longtemps, et très honnêtement, il faut un très bon ampli et de très bons micros pour entendre une quelconque différence avec l'originale Fender Stratocaster. Le son est vraiment génial.
Convient à cet effet : Boîtiers de direct pour un meilleur son de guitare
Fender Telecaster : Meilleure guitare électrique pour le funk
La Fender Telecaster, à l'origine la Fender Broadcaster et souvent simplement appelée Tele , est un modèle de guitare électrique à corps massif produit par Fender depuis 1951. Elle a été la première guitare électrique de Fender à être lancée avec succès sur le marché et est considérée comme le modèle précédent de la Stratocaster.
La Fender Telecaster est une guitare équipée de deux micros à simple bobinage, contrôlés par un sélecteur à trois positions, un bouton de volume et un bouton de tonalité.
Le corps en bois massif sans caisse de résonance (Solid Body) annule complètement les résonances indésirables et augmente le sustain des cordes.
Le chevalet est fixe, les cordes sont insérées en dessous. Le manche, généralement en érable, avec une touche en érable ou en palissandre, est vissé au corps de la guitare.
La Telecaster est une guitare polyvalente : elle peut passer des sons d'une guitare Steel aux tons chauds d'une guitare blues, tout en conservant sa propre sonorité reconnaissable, qui la distingue en toutes circonstances.
Cette guitare a surtout été rendue célèbre par Keith Richards, qui l'utilisait souvent en concert. Aujourd'hui encore, cet instrument est apprécié par de nombreux musiciens de country, de blues et de rock en raison de sa simplicité.
La guitare est relativement simple, mais tout de même très polyvalente avec ses trois positions. Le son propre de cette guitare électrique est synonyme de "twang" dans la musique des surfeurs ou le blues, et le son distordu est celui du rock 'n' roll classique - après tout, ces genres musicaux étaient le plus souvent joués au début avec la Telecaster.
Le son est très proche de celui de la Stratocaster avec seulement deux micros activés, mais il est tout de même un peu différent. Je dirais que le son de la Telecaster est un peu plus sourd et direct.
Cette guitare convient à tous les types de musique - mais je la recommanderais aux personnes qui jouent principalement avec relativement peu de distorsion. C'est là que la Telecaster peut vraiment briller et déployer tout son potentiel.
Les modèles les plus courants actuellement chez Fender sont la Fender AV II 51 TELE MN BTB (2.205€), avec un corps en frêne, et la Fender AV II 63 TELE RW WT3TB (2.164€), avec un corps en aulne. Les deux ont le son classique de la Telecaster et sonnent magnifiquement par expérience - je suis toujours heureux quand des guitaristes avec des Telecaster viennent enregistrer dans mon studio.
Si les modèles Fender sont trop chers pour toi, tu devrais regarder les modèles Telecaster de Squier. La Squier Affinity Tele MN BB (229€) est un très bon modèle, très proche de l'original Fender en termes de son.
Bien sûr, la finition est ici et là moins chère que celle de Fender - mais pour un dixième du prix, on ne peut pas se plaindre.
Gibson SG : Meilleure guitare électrique pour les solos de hard rock
Le Gibson SG est une série de guitares électriques à corps massif fabriquée par Gibson depuis les années 1960. Le sigle "SG" signifie "Solid Guitar" (guitare solide).
Cette ligne représentait une tentative de renouveler la famille de la légendaire Gibson Les Paul (qui s'était élargie au fil du temps et qui, au début des années 1960, comprenait déjà une large gamme de modèles économiques et professionnels).
Avant tout pour réagir à l'arrivée de la Fender Stratocaster, dont le succès - surtout dû à la légèreté de son corps - avait fortement contribué à la baisse des ventes de la Les Paul.
Le résultat est une guitare électrique au corps plus fin et aux contours plus marqués, avec un double cutaway.
Cela a permis non seulement de rendre les frettes supérieures plus accessibles, mais aussi de déplacer la jonction manche-corps de trois frettes vers l'extérieur.
La construction plus simple du corps a permis de réduire considérablement les coûts de production et donc le prix de vente.
Tout le monde associe immédiatement cette guitare électrique à Angus Young, car il l'a vraiment rendue célèbre dans le monde entier. Cette guitare est synonyme d'AC/DC et de son son hard rock !
Le son de cette guitare électrique est généralement plus clair et avec plus d'aigus et de médiums que le son de la Les Paul et convient aussi le mieux au hard rock. Grâce aux deux micros humbucker, le son est bien saturé dès le début et sonne super distordu.
Mais cette guitare électrique convient aussi parfaitement pour le blues ou le funk - on peut aussi la jouer bien proprement. Elle ne sonnera pas aussi propre qu'une Strato, mais elle a en revanche un son plus riche et plus puissant.
D'autres guitaristes célèbres qui ont souvent joué de la SG sont Frank Zappa, Tony Iommi (Black Sabbath) ou Robbie Krieger (The Doors).
Dans cette guitare électrique, la connexion manche-corps se situe à la 22e frette - contrairement à la Les Paul, qui a cette connexion à la 16e frette. Cela rend l'accès aux frettes supérieures de la Gibson SG beaucoup plus facile et agréable.
La Gibson SG existe en plusieurs versions : La Gibson SG Standard (1.499€) et la Gibson SG '61 Standard (1.698€) sont les modèles les plus populaires et ne diffèrent entre eux que par le profil du manche. Les deux ont un corps et un manche classiques en acajou et une touche en palissandre, 2 micros humbucker et 2 commandes de volume et de tonalité.
Comme tu le vois, les deux coûtent nettement moins cher que les modèles Les Paul - c'est aussi un bon argument en leur faveur.
Ces guitares électriques sont trop chères pour toi ? Pas de problème ! Il existe bien sûr un modèle SG d'Epiphone, à savoir la Epiphone SG Standard, qui ne coûte que 448€.
Comme d'habitude chez Epiphone, la qualité est extrêmement bonne et le son est très proche de celui de la guitare Gibson - elle a finalement presque les mêmes caractéristiques (manche et corps en Magahoni), mais des composants légèrement moins chers.
Et si tu cherches vraiment le meilleur rapport qualité/prix, tu devrais absolument regarder la Harley Benton DC-580 CH Vintage Series qui ne coûte que 139 €. Pour ce prix, tu ne peux guère te tromper.
Epiphone Casino (Guitare électrique Hollowbody) : Meilleure guitare électrique pour le jazz
Il s'agit d'un type de guitare électrique légèrement différent de ceux que nous avons vus jusqu'à présent. Les guitares semi-résonantes (semihollow body) ont un corps creux et plus grand que les guitares solid body (guitares électriques normales).
De ce fait, les guitares électriques semi-hollow ont moins de sustain et sonnent plus chaudement que les guitares solid body. Les guitares semi-résonantes sont plus sensibles au larsen, c'est pourquoi elles ne conviennent pas aux genres à gain élevé.
Ces guitares sont aussi appelées familièrement guitares de jazz, car elles sont généralement jouées par des guitaristes de jazz. Mais on les voit aussi plus souvent dans le blues.
Le Epiphone Casino (589€) est une guitare classique semi-résonante qui a été jouée presque exclusivement par John Lennon chez les Beatles à partir de 1965 environ. Elle est très appréciée pour sa sonorité propre et exceptionnelle.
Comme je l'ai déjà dit, ce n'est pas une guitare électrique pour les solos de rock dur, mais plutôt pour un son propre et croquant, ce qui en fait un très bon choix pour le blues ou le jazz.
L'Epiphone Casino a un peu plus de sustain que les autres guitares semi-résonantes, mais cela a le petit inconvénient de la rendre plus sensible au feedback.
Je recommande définitivement cette guitare à tous ceux qui jouent beaucoup de jazz. Et si tu joues du blues ou de la pop et que tu as déjà une guitare électrique solid body et que tu veux élargir tes horizons avec de nouveaux sons, c'est également un très bon choix.
FAQ sur la guitare électrique
La tête, qui abrite les mécaniques d'accord : Ils veillent à ce que les cordes atteignent une certaine tension (et donc une certaine hauteur) et conservent l'accordage souhaité. Sur les guitares headless, la tête est absente et le système d'accordage se trouve sur le chevalet ou sur le corps de l'instrument.
Le manche, sur lequel est fixée la touche, dont les frettes sont généralement disposées selon le même diapason flottant et permettent ainsi une étendue minimale d'un demi-ton. Sur les instruments sans frettes (moins fréquents sur les guitares), qui n'ont pas de frettes métalliques, la corde est en contact direct avec le matériau de la touche.
Le corps. Selon la présence plus ou moins importante de chambres d'harmonie (et leur fonctionnalité), nous parlons de : Guitares solid body, semi-hollow et hollow body.
Le chevalet, fixé au corps, peut être fixe ou trempé.
Prise de son magnétique (un ou plusieurs), fixée sur le corps sous les cordes, généralement de type simple bobine (single coil) ou double bobine (humbucker), ou les deux.
Lescordes, généralement au nombre de 6 et constituées de différents matériaux, comme le nylon ou la soie.
En revanche, sur une guitare électrique, des capteurs magnétiques créent un champ magnétique à proximité de la corde. Il est alors magnétisé et modifie le champ magnétique par ses oscillations. Ces oscillations du champ magnétique résultant entraînent une modification du flux de courant à travers les bobines autour du pick-up. Un courant induit est alors généré dans ces bobines.
Ce signal électrique, qui contient les caractéristiques de la corde en fil métallique qui vibre (fréquence, amplitude, etc.), est trop faible. Il est donc envoyé à un amplificateur - un ampli de guitare - et n'est retransmis à un ou plusieurs haut-parleurs qu'après avoir été amplifié de manière appropriée.
Avant d'atteindre l'amplificateur, le signal électrique est souvent traité par un ou plusieurs effets qui modifient ses caractéristiques, comme des EQ ou des distorsions.
Le concept de la guitare électrique est né de l'intuition d'Adolph Rickenbacker qui, en 1931, a mis au point le premier capteur électromagnétique (un appareil capable de convertir les vibrations des cordes en impulsions électriques) et a commencé à appliquer cette technique aux instruments acoustiques ordinaires en créant une guitare lap steel appelée Frying Pan Guitar en deux modèles (A22 et A25).