O tempo musical - Tudo sobre BPMs e indicações de tempo

Depois de ter compreendido os conceitos básicos das fórmulas de compasso e valores das notas, terá ganho uma importante perceção: Mesmo que saiba quantas notas estão contidas em cada compasso - um elemento essencial da notação musical - isso não diz nada sobre a velocidade a que essas notas são efetivamente tocadas. É aqui que a indicação do andamento entra em ação.

O tempo de uma peça de música determina a rapidez ou a lentidão com que é tocada. No tempo 4/4, por exemplo, o tempo determina a rapidez com que os quatro batimentos são tocados. É, portanto, uma espécie de ponte que liga os valores das notas e os compassos com o tempo real. O tempo dá a uma peça a sua dinâmica específica e o seu próprio ritmo, influenciando assim significativamente a sua disposição.

Como é que a velocidade é medida?

O tempo pode ser especificado de várias formas - mais adiante - mas é sempre medido em BPM (batidas por minuto). Um tempo de 120 BPM significa, portanto, que cada segundo tem duas batidas por minuto.

O valor da nota de um compasso é determinado pelo denominador do compasso. Uma fórmula de compasso 4/4 significa que cada compasso tem uma semínima, enquanto uma fórmula de compasso 3/8 significa que cada compasso tem uma colcheia.

Como é indicado o tempo numa canção?

O tempo de uma canção é dado de forma diferente consoante o contexto e a situação - num ensaio de uma banda, o tempo é dado de forma diferente do que num concerto clássico. Cada situação também deixa mais ou menos espaço para desvios - num concerto, é aceitável que o tempo flutue acidentalmente durante a canção porque os músicos não estão a usar um metrónomo.

No entanto, isto não é aceitável para gravações de estúdio profissionais modernas - aqui o tempo deve ser sempre o mesmo e não deve flutuar acidentalmente ou não intencionalmente.

Os seguintes métodos podem ser utilizados para determinar o tempo de uma atuação musical:

• Indicação do metrónomo: A forma mais exacta de indicar o tempo é utilizar o número do metrónomo. Este número indica as batidas por minuto (BPM). Por exemplo, "100 BPM" significa que há 100 batidas por minuto. Este método é frequentemente utilizado na música moderna e na produção musical.
• Marcações de tempo: Na música clássica e muitas vezes na música impressa, o tempo é frequentemente indicado utilizando termos italianos. Estes termos descrevem o tempo em termos gerais e incluem palavras como "lento" (muito lento), "moderato" (moderado), "allegro" (rápido) e "presto" (muito rápido). Estas indicações são menos precisas do que as marcações do metrónomo e permitem pequenos desvios, mas dão uma ideia geral da velocidade.
• Software de notação moderno: Na produção de música digital atual, o tempo é muitas vezes especificado diretamente no software de notação ou na DAW (Digital Audio Workstation). O software torna possível especificar o andamento em BPM e até alterá-lo durante a peça.

Aqui está uma tabela com as indicações de tempo italianas e os intervalos de BPM correspondentes:

Quem marca o ritmo?

Dependendo do contexto, o tempo é indicado por uma ou outra pessoa. Na música clássica, o tempo é indicado pelo maestro, que geralmente conta 1 ou 2 compassos com as mãos para que todos os músicos saibam o tempo antes do início da peça.

Na música moderna, o baterista estabelece normalmente o ritmo contando um ou dois compassos com as suas baquetas. Todos os outros membros da banda seguem o baterista. No entanto, se a canção começar com um solo, por exemplo, um solo vocal, o cantor marca o ritmo e todos os outros seguem-no.

Quando se grava num estúdio, é normalmente criada uma pista de clique, que não é mais do que um metrónomo digital, e os músicos ouvem esta pista durante a gravação para que possam tocar exatamente no ponto. No entanto, é suficiente que o baterista ouça apenas esta pista, porque todos os outros instrumentos podem simplesmente seguir a bateria.

Mudança de ritmo

Para além das indicações de andamento nas folhas de notas, existem também indicações de mudanças de andamento. Assim, se uma peça começar depressa mas abrandar um pouco a meio, dir-se-á "ritardando", que significa "abrandando" em italiano. Estas são as 4 indicações de andamento mais comuns numa peça:

• Acelerando (accel.): Uma aceleração progressiva do andamento. Esta instrução é utilizada para acelerar a peça e aumentar a intensidade ou o entusiasmo.
• Ritardando (rit.): Um abrandamento progressivo do andamento. O Ritardando é utilizado para abrandar o andamento, frequentemente no final de uma peça musical ou de uma secção, para reduzir a tensão ou introduzir uma parte mais calma.
• Um Tempo: Regressar ao andamento original ou anterior após uma alteração de andamento. Esta instrução é utilizada para repor o andamento normal.
• Fermata (folha de retenção): Um símbolo que indica que uma nota ou pausa deve ser mantida durante mais tempo do que o seu valor indica. Uma fermata permite que uma nota ou pausa dure mais do que a sua duração normal e é frequentemente utilizada para criar um efeito dramático ou para terminar uma secção. O tempo da peça é portanto alterado apenas para esta nota.

Exemplos de diferentes tempos

Para ilustrar isto, a mesma secção da canção é reproduzida abaixo em diferentes tempos para enfatizar os diferentes efeitos.