Nous connaissons tous l'importance de la mélodie, des harmonies ou du tempo d'une chanson et passons donc beaucoup de temps à la choisir, non ?
La structure de la chanson est tout aussi importante, si ce n'est plus ! Dans cet article, nous te donnons des conseils pour trouver la meilleure structure pour ta chanson !
Structure de la chanson : qu'entend-on par "partie d'une chanson" ?
Une "partie" d'une chanson est une section spécifique d'une chanson qui se distingue des autres "parties" ou sections de la chanson. Les parties ne se distinguent pas nécessairement par leur harmonie. C'est généralement le cas dans les chansons pop (le refrain a des accords différents de ceux du couplet), mais ce n'est pas le cas dans les chansons hip-hop (de nouveaux sons sont souvent ajoutés au refrain, mais les accords restent les mêmes).
Conseil : utilise des syncopes et des contrepoints dans tes compositions pour rendre ta chanson plus intéressante.
Les différentes structures et constructions de chansons
Si tu écoutes assez longtemps des chansons d'un même genre, tu reconnais, sous l'unicité de chaque chanson, certaines structures qui se répètent. Certains "modèles".
Ce sont des structures de chansons qui sont souvent répétées parce qu'elles ont fait leurs preuves. Mais : en musique, il n'y a pas de règle. Cela signifie que tu devrais t'inspirer de ces structures de chansons pour composer, mais que tu ne devrais pas forcément t'y tenir.
Le fait que tu utilises telle ou telle structure dans ta chanson ne garantit malheureusement pas qu'elle devienne un tube !
Avant de passer en revue les types de structures de chansons, nous devons nommer les parties et définir ce qu'est chaque partie et à quoi elle doit servir. Mon intention est de vous donner un vocabulaire pour vous aider à identifier les sections qui existent afin que vous puissiez façonner vos chansons.
Nom et définition des différentes parties
Il y a 6 parties de base (certainement plus en jazz) qui sont utilisées pour structurer les chansons :
- Intro : l'intro présente la chanson et doit créer une tension chez l'auditeur. De nos jours, de nombreux auditeurs décident dès les premières secondes s'ils veulent ou non écouter la chanson dans une playlist, c'est pourquoi il est très important d'y prêter attention. Souvent, l'intro indique un riff principal, de sorte que tu peux déjà reconnaître la tonalité et le tempo de la chanson (pense à "Highway to Hell" d'AC/DC). Mais toutes les chansons n'ont pas d'intro : certaines commencent malheureusement par le refrain ou le couplet.
- Verset: Ici, l'histoire de la chanson est clairement racontée. Elle doit donner un contexte et une perspective à l'auditeur. Ici, la mélodie est souvent en arrière-plan et seule l'harmonisation est utilisée pour que l'attention ne soit pas détournée de la voix.
- Pré-Chorus (Pré-Chorus)Le pré-chorus introduit le refrain et sert à créer une grande tension qui sera résolue par le refrain. Cette partie de la structure est souvent ignorée, car le pré-chorus fait en fait toujours partie du refrain.
- RefrainLe refrain est le point culminant de toutes les grandes idées de la chanson. C'est pourquoi le titre de la chanson se retrouve souvent dans le refrain. C'est une sorte de point culminant et de résumé de tout le contenu de la chanson. Le refrain représente le point culminant de la chanson. Les couplets et l'avant-refrain servent à travailler en vue de ce moment unique ; c'est pourquoi le refrain doit refléter la résolution de la tension.
- PontLe pont n'apparaît en général qu'une seule fois vers la fin de la chanson et représente un changement de direction (très souvent par un changement d'harmonie). Le pont se distingue tant au niveau des paroles que de la musique. Cela peut être réalisé par un changement de tonalité relative (par exemple de ré mineur à fa majeur) ou par un solo.
- Outro: Il peut prendre de nombreuses formes, mais c'est la dernière partie de la chanson. Parfois, c'est l'intro répétée, parfois c'est le refrain joué sous une forme réduite, ou parfois ce sont de pâles conversations. Ici, tu es vraiment libre
Structures courantes des chansons
Ok, maintenant tu sais ce que sont les différentes parties au sein de la structure d'une chanson. Examinons maintenant les structures de chansons les plus courantes utilisées de nos jours (et par le passé).
Vous pouvez toujours ajouter des variations, supprimer des parties ou expérimenter jusqu'à ce que vous vous lassiez de la longueur des sections. Le plus important est que la chanson soit intéressante pour l'auditeur et qu'elle transmette l'idée que vous voulez faire passer.
L'expérimentation fait partie du jeu, mais il est également sage de décider d'une structure de chanson et de s'y tenir, surtout si vous débutez. Voyez cela comme un entraînement : si vous entraînez vos muscles, vous pourrez mieux jouer.
Exemples de structures de chansons : parties d'une chanson pop
La structure la plus courante d'une chanson pop est la suivante :
Intro - couplet - refrain - couplet - refrain - pont - refrain - fin
Et voici la version simplifiée et plus courte (sans intro)
Couplet - Refrain - Couplet - Refrain - Pont - Refrain - Refrain - Fin
Ces sections ne doivent pas nécessairement avoir le même nombre de mesures. Par exemple, un couplet peut avoir 12 mesures, le refrain seulement 6 et le pont à nouveau 6.
Un nombre infini de chansons pop ont cette structure de chanson. Tu peux donc être sûr à 100% que cette structure fonctionne et qu'elle est adaptée à la radio !
C'est une structure courante dans le hip-hop aujourd'hui :
Refrain - strophe - refrain - strophe - refrain - fin
Cette structure vise à "accrocher" immédiatement l'auditeur avec le refrain. C'est important pour que les gens écoutent plus longtemps dans une playlist et que l'algorithme fasse avancer la chanson.
Voici une structure de chanson classique similaire :
couplet - pré-chorus - refrain - couplet - pré-chorus - Refrain – Refrain - Bridge - Refrain
Il contient simplement un pré-chorus. Il s'agit d'une extension de la structure décrite ci-dessus.
Une autre variante très courante est :
Chorus - strophe - Refrain - Couplet - Refrain – Refrain - Bridge - Refrain
Comme mentionné précédemment, l'auditeur est ici directement pris par le refrain et ressent immédiatement toute l'énergie de la chanson.
La structure de la chanson suivante est la structure habituelle du rock des années 70/80, qui remplace le pont par un solo de guitare. Et oui, AC/DC utilise cette structure dans 95% de ses chansons !
Couplet - refrain - couplet - refrain - instrumental/solo - refrain
Il est très facile de créer des structures de chansons différentes et nouvelles en les modifiant. Expérimente et garde celle qui fonctionne le mieux pour ta chanson.
Moi-même, lorsque je compose, je suis inconsciemment ces structures de chansons, mais pas toujours.
Une chanson peut très bien fonctionner avec une structure pour l'enregistrement en studio, mais bénéficier d'une autre structure de chanson pour la performance en direct (par exemple, un chorus deux fois plus long).
Une autre structure courante et de plus en plus utilisée dans la musique EDM est la suivante :
Couplet - refrain - refrain 2 - couplet - refrain - refrain 2 - pont - refrain - refrain 2
Je triche un peu, mais l'idée est qu'en raison de l'influence de la musique de danse (notamment l'EDM), cette structure, qui bénéficie de 2 refrains, devient plus courante. Le refrain habituel est suivi d'un second refrain, qui peut être la même mélodie avec un instrument ou une nouvelle partie.
Conclusion
Je recommande toujours de connaître ces structures de chansons, mais de ne pas les suivre. Lorsque tu composeras de la musique, tu développeras inconsciemment tes propres structures, qui seront finalement de petites variations de ces structures de chansons courantes.
Mais le plus important est d'écrire et de composer autant que possible, sans suivre aucune règle. Car c'est le seul moyen de s'améliorer dans ce jeu.