¿Estás buscando tu primera o tu siguiente guitarra eléctrica? Y quieres estar seguro de que estás eligiendo la mejor guitarra eléctrica de todas antes de gastarte dinero, ¿verdad?
Genial. Sin embargo, no existe una guitarra eléctrica que sea absolutamente mejor que el resto; de lo contrario, todas las superestrellas del Rock tocarían con el mismo modelo. Pero hay guitarras eléctricas que se adaptan mejor o peor a distintos géneros y necesidades.
En este artículo, comparo las mejores guitarras eléctricas y te ofrezco una alternativa más barata y similar en cuanto a características generales y sonido, además del caro modelo insignia.
Si estás empezando, deberías leer mi artículo sobre las mejores guitarras eléctricas para principiantes. Ahí comparo solo modelos que cuestan menos de 500 euros y que, por tanto, son perfectos como primera guitarra eléctrica. Y si aún necesitas un amplificador, echa un vistazo a mi comparativa de los mejores amplificadores de guitarra.
Comprar una guitarra eléctrica: Recomendaciones
La mejor guitarra eléctrica para principiantes es la Squier 40th Anniv. Strat (349 €) porque es muy versátil y no cuesta mucho dinero - puedes tocar todo tipo de música con ella.
Para guitarristas más avanzados, recomiendo la Fender Player Plus Strat (959€) si quieres mantener todas las puertas abiertas. Pero si sólo tocas rock duro y tu presupuesto te lo permite, la Gibson Les Paul Standard 50s HCS (2.390 €) es la mejor guitarra eléctrica para profesionales y guitarristas avanzados que puedes comprar.
Sigue leyendo para conocer todos los detalles.
Las mejores guitarras eléctricas + correspondientes alternativas baratas
Gibson Les Paul: La mejor guitarra eléctrica para rock
Los Gibson Les Paul es un modelo de guitarra eléctrica que se lanzó al mercado en 1952 y que sigue produciéndose en la actualidad, con la forma, los materiales y la electrónica del modelo original esencialmente sin cambios. Es una de las guitarras más famosas de la historia del rock.
Esta guitarra eléctrica se hizo famosa, entre otros, por Slash, ya que la tocó durante casi toda su carrera, y todavía lo hace.
Así que escucha algunas canciones de Guns n' Roses y sabrás cómo suena esta guitarra.
Por lo tanto, esta guitarra eléctrica es muy adecuada para el rock, el punk o el heavy metal. Las 2 pastillas humbucker producen un sonido muy cargado y potente que invita a ser distorsionado.
Pero esta guitarra eléctrica también ha sido usada en géneros musicales completamente diferentes: Bob Marley también fue un músico muy famoso al que casi siempre se le podía ver en el escenario con una Gibson Les Paul.
Como puedes ver, esta guitarra eléctrica puede sonar limpia y relativamente sin distorsión a través de un amplificador de guitarra adecuado, como un Roland JC-120. Esta es exactamente la combinación guitarra-amplificador que Bob Marley utilizaba muy a menudo en directo.
Digo relativamente, porque siempre habrá una cierta saturación en esta guitarra eléctrica por la naturaleza de las humbuckers - si la comparamos con una Stratocaster, por ejemplo.
Pero eso es exactamente lo que buscan los guitarristas que tocan con Les Paul.
Tienes 4 controles en la guitarra para ajustar el tono (oscuro-brillante) y el volumen de las 2 humbuckers. Esta guitarra eléctrica es relativamente pesada en comparación con otros modelos, pero te acostumbras rápidamente.
Esta guitarra sería mi primera opción para géneros donde la guitarra necesita sonar potente y distorsionada, sin duda. Pero si quiero tocar géneros más "limpios", tal vez haya otros modelos que sean más adecuados, aunque una Les Paul realmente nunca será una mala opción.
La clásica Gibson Les Paul Standard de los años 50 cuesta 2.399 euros, por lo que es relativamente cara para los principiantes. Pero si eres un músico semiprofesional o profesional, definitivamente vale la pena la inversión.
Si eres un principiante, o simplemente no quieres gastar mucho en una guitarra eléctrica, y aún así quieres ese sonido, te recomiendo la Harley Benton SC-1000, que cuesta algo menos de 200€.
Está bien construida y suena parecida a la original. Sin embargo, sólo tiene 3 mandos, se nota generalmente más barata y el tratado final (aceite y barniz) no es comparable - pero cuesta una duodécima parte de lo que cuesta la Gibson.
Y para ello, ¡el sonido es increíblemente bueno!
Y si tu presupuesto es un poco más alto, te recomiendo la Les Paul by Epiphone (625€)- una filial de Gibson que hace guitarras muy buenas y más baratas que las Gibson, pero con un sonido similar.
Si te lo puedes permitir, definitivamente deberías comprar la Epiphone antes que la guitarra eléctrica Harley Benton.
Sigue leyendo: Grabación de guitarra eléctrica - Guía paso a paso
Fender Stratocaster: La mejor guitarra eléctrica para todo tipo de géneros
La Fender Stratocaster, coloquialmente también llamada Strat es una guitarra eléctrica de cuerpo macizo (sin caja de resonancia), que fue diseñada por Leo Fender en la década de 1950 y se ha producido desde 1954 hasta la actualidad.
Junto con la Gibson Les Paul, está considerada como una de las mejores guitarras eléctricas por excelencia debido a su popularidad y distribución, así como a su influencia en la escena musical.
Detrás de la creación de una nueva línea de guitarras para aprovechar el éxito de la Telecaster (de la que hablaremos más adelante) estaba la ambición de Fender de crear una guitarra que aportara innovaciones tanto técnicas (incluyendo más pastillas y la introducción de la palanca de vibrato) como de diseño (alejándose de la forma tradicional de la guitarra hacia soluciones más ergonómicas).
El resultado es un diseño revolucionario: gracias a su innovadora forma, a la ligereza del instrumento y a la mayor facilidad de acceso a las notas más altas del diapasón gracias a la forma especial ahuecada del hombro, la Stratocaster se considera la más avanzada de todas las guitarras eléctricas de la época.
El sonido es brillante y limpio. Esta guitarra eléctrica es muy adecuada para géneros "limpios", como el funk, el reggae, el blues o la surf music.
En 1965, George Harrison y John Lennon de The Beatles la utilizaron en muchos temas, entre ellos Nowhere Man.
Eric Clapton también contribuyó enormemente a la popularidad de esta guitarra eléctrica, ya que la utilizaba casi exclusivamente.
¿Y recuerdas la canción "Smoke on the Water" de Deep Purple? Ese riff de guitarra también se tocó con una Stratocaster.
Esta guitarra también ha encontrado su uso en el rock y en los géneros musicales más duros: Más tarde, la Stratocaster se hizo famosa gracias al guitarrista Jimi Hendrix, cuyo estilo mostró el verdadero potencial expresivo del instrumento.
Jimi Hendrix fue uno de los guitarristas zurdos más famosos, por lo que su Strat tenía el conector del cable, el interruptor y los botones en la parte superior en lugar de la inferior.
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La Stratocaster de Fender es más ligera y ergonómica que la Les Paul. El sonido tiene menos saturación que el sonido humbucker de la Les Paul debido a las pastillas de bobina simple.
En mi opinión, estas funciones hacen que esta guitarra eléctrica sea más flexible de usar, ya que siempre puedes añadir más distorsión después, pero no quitarla. Puedes utilizar el amplificador o un pedal de distorsión para que la guitarra suene muy distorsionada.
Realmente puedo recomendar esta guitarra a todo el mundo - a menos que realmente sólo toques música dura (AC/DC, Metallica, etc.). En ese caso, una Les Paul sería definitivamente mejor.
Pero si quieres una guitarra eléctrica que ofrezca un sonido especialmente limpio, pero que también pueda sonar potente y distorsionada, entonces una Stratocaster es definitivamente la mejor opción.
La propia Fender tiene muchos modelos entre las Strats, que se diferencian principalmente en el material del cuerpo.
Los Fender Player Plus Strat (959€) es un buen modelo que tampoco es demasiado caro. Esta guitarra eléctrica tiene un cuerpo de aliso, un mástil de arce y un diapasón de arce.
Los Fender AV II 61 (2.199€) es la versión más cara, que tiene el sonido clásico de los años 60. A diferencia de la primera, ésta tiene un diapasón de palosanto encolado en bloque, de ahí su precio, entre otras cosas.
Si son demasiado caras para ti, te recomiendo encarecidamente una guitarra eléctrica de Squier. Squier es una filial de Fender que construye hermanos asequibles de los modelos clásicos de Fender, similares a Gibson y Epiphone.
Los Squier 40th Anniv. Strat es una muy buena guitarra para principiantes y cuesta sólo 349 euros. Yo mismo tengo esta guitarra eléctrica desde hace mucho tiempo, y, sinceramente, te puedo decir una cosa: se necesita un amplificador muy bueno y unos micrófonos muy buenos para oír siquiera la diferencia con la Fender Stratocaster original. El sonido es realmente genial.
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Fender Telecaster: La mejor guitarra eléctrica para funk
La Fender Telecaster, originalmente la Fender Broadcaster y a menudo referida simplemente como la Tele, es un modelo de guitarra eléctrica de cuerpo sólido producido por Fender desde 1951. Fue la primera guitarra eléctrica Fender que se lanzó con éxito al mercado y se considera la predecesora de la Stratocaster.
La Fender Telecaster es una guitarra con dos pastillas de bobina simple controladas por un selector de 3 posiciones, un control de volumen y un control de tono.
El cuerpo de madera maciza sin caja de resonancia (cuerpo macizo) anula por completo las resonancias no deseadas y aumenta el sustain de las cuerdas.
El puente es fijo, las cuerdas se introducen por debajo. El mástil, normalmente de arce, con un diapasón de arce o palisandro, está atornillado al cuerpo.
La Telecaster es una guitarra versátil: puede pasar de los sonidos de una steel guitar a los tonos cálidos de una guitarra de blues, conservando su propio sonido reconocible que la hace destacar en cualquier situación.
Esta guitarra se hizo famosa sobre todo gracias a Keith Richards, que la utilizaba a menudo en directo. Incluso hoy en día, el instrumento es popular entre muchos músicos de country, blues y rock debido a su simplicidad.
La guitarra es relativamente sencilla, pero muy versátil con las 3 posiciones. El sonido limpio de esta guitarra eléctrica es sinónimo de "twang" en la música surfista o el blues, y el distorsionado del rock 'n' roll clásico; al fin y al cabo, estos estilos de música se tocaban sobre todo con la Telecaster en sus inicios.
El sonido es muy similar al de la Stratocaster con sólo 2 pastillas encendidas, pero sigue siendo un poco diferente. Yo diría que la Telecaster tiene un sonido un poco más oscuro pero directo.
Esta guitarra es adecuada para todo tipo de música, pero la recomendaría a personas que tocan principalmente con relativamente poca distorsión. Aquí es donde la Telecaster puede realmente brillar y desarrollar plenamente su potencial.
Los modelos actuales más populares de Fender son la Fender AV II 51 TELE MN BTB, con cuerpo de fresno, y la Fender AV II 63 TELE RW WT3TB (2.164 euros), con cuerpo de aliso. Ambas tienen el sonido clásico de las Telecaster y suenan muy bien - por experiencia: siempre me alegro cuando viene un guitarrista con una Telecaster a grabar a mi estudio.
Si los modelos Fender son demasiado caros, deberías echar un vistazo a los modelos Telecaster de Squier. La Squier Affinity Tele MN BB (229€) es un modelo muy bueno que se acerca mucho al original de Fender en cuanto a sonido.
Por supuesto, los retoques finales aquí y allá se notan más baratos que los de Fender, pero por una décima parte del precio, no te puedes quejar.
Gibson SG: La mejor guitarra eléctrica para los solos de hard rock
Los Gibson SG es una serie de guitarras eléctricas de cuerpo sólido fabricadas por Gibson desde la década de 1960. La "SG" significa "Solid Guitar".
Esta línea representó un intento de renovar la familia de la legendaria Gibson Les Paul (que se había ampliado con el tiempo y a principios de los años 60 ya incluía una amplia gama de modelos económicos y profesionales).
Principalmente para responder a la aparición de la Fender Stratocaster, cuyo éxito -principalmente por su cuerpo ligero- había contribuido en gran medida al descenso de las ventas de la Les Paul.
El resultado es una guitarra eléctrica con un cuerpo más fino y contorneado, con un doble cutaway.
Esto no sólo hizo que los trastes superiores fueran más accesibles, sino que también desplazó la unión entre el cuello y el cuerpo tres trastes hacia afuera.
La simplificación de la construcción de la carcasa redujo considerablemente los costes de producción y, por tanto, el precio de venta.
Todo el mundo asocia inmediatamente esta guitarra eléctrica con Angus Young, porque realmente la hizo famosa en todo el mundo. Esta guitarra es sinónimo de AC/DC y de su sonido hard-rock.
El sonido de esta guitarra eléctrica es generalmente más brillante y con más agudos y medios que el sonido de la Les Paul, por lo que es más adecuado para solos de rock. Debido a las dos pastillas humbucker, el sonido está bien saturado desde el principio y suena genial distorsionado.
Pero esta guitarra eléctrica también es estupenda para el blues o el funk, ya que puedes tocarla de forma agradable y limpia. No sonará tan limpio como un Strato, pero tiene un sonido más completo y potente.
Otros guitarristas famosos que solían tocar la SG eran Frank Zappa, Tony Iommi (Black Sabbath) o Robbie Krieger (The Doors).
La unión entre el mástil y el cuerpo de esta guitarra eléctrica está en el traste 22, a diferencia de la Les Paul, que tiene esta unión en el traste 16. Esto hace que el acceso a los trastes más altos de la Gibson SG sea mucho más fácil y cómodo.
La Gibson SG viene en un par de versiones: La Gibson SG Standard (1.499€) y la Gibson SG '61 Standard (1.698€) son los modelos más populares, diferenciándose entre sí únicamente por el perfil del mástil. Ambos tienen el clásico cuerpo y mástil de caoba y un diapasón de palisandro, 2 pastillas humbucker y 2 controles de volumen y tono.
Como puede ver, ambos cuestan bastante menos que los modelos Les Paul, lo que también es un buen argumento a su favor.
¿Estas guitarras eléctricas son demasiado caras para ti? No hay problema. Por supuesto, existe un modelo SG de Epiphone, concretamente el Epiphone SG Standard, que cuesta sólo 448 euros.
La calidad es, como es habitual en Epiphone, extremadamente buena y el sonido es muy similar al de la guitarra Gibson - al fin y al cabo tiene casi las mismas características (mástil y cuerpo de Magahoni), pero componentes ligeramente más baratos.
Y si realmente buscas la mejor relación calidad-precio, deberías echar un vistazo a la Harley Benton DC-580 CH Vintage Series, que cuesta sólo 139 euros. Por ese precio, es difícil equivocarse.
Epiphone Casino (guitarra eléctrica de cuerpo hueco): La mejor guitarra eléctrica para el jazz
Se trata de un tipo de guitarra eléctrica ligeramente diferente a las que hemos visto hasta ahora. Las guitarras semirresonantes (Semihollow Body) tienen un cuerpo hueco y más grande que las guitarras de cuerpo sólido (solid body).
Como resultado, las guitarras eléctricas semihuecas tienen menos sustain y suenan más cálidas que las de cuerpo sólido. Las guitarras semihuecas son más susceptibles a la retroalimentación (feedback), por lo que no son adecuadas para géneros de mucha distorsión.
Estas guitarras también se llaman coloquialmente guitarras de jazz, porque las tocan sobre todo los guitarristas de jazz. Pero también se ven a menudo en el blues.
Los Epiphone Casino (589€) es una guitarra clásica semirresonante que fue tocada casi exclusivamente por John Lennon con los Beatles desde el año 1965. Es alabada por su increíble sonido limpio.
Como ya he dicho, no es una guitarra eléctrica para solos de rock duro, sino para un sonido limpio y nítido que la convierte en una muy buena opción para el blues o el jazz.
La Epiphone Casino tiene un poco más de sustain que otras guitarras semi-resonantes, pero esto tiene la pequeña desventaja de hacerla más susceptible a la retroalimentación.
Definitivamente recomiendo esta guitarra a cualquiera que toque mucho jazz. Y si tocas blues o pop y ya tienes una guitarra eléctrica de cuerpo sólido y quieres ampliar tus horizontes con nuevos sonidos, esta es también una muy buena opción.
Preguntas frecuentes sobre guitarras eléctricas
El clavijero, que alberga las clavijas de afinación: Garantizan que las cuerdas alcancen una determinada tensión (y, por tanto, un determinado tono) y mantengan la afinación deseada. Las guitarras sin cabeza carecen de clavijero y el sistema de afinación se encuentra en el puente o cuerpo del instrumento.
El mástil al que está unido el diapasón, cuyos trastes suelen estar dispuestos según el temperamento igual, permitiendo un rango mínimo de un semitono. En los instrumentos sin trastes (menos comunes en las guitarras), que no tienen trastes metálicos, la cuerda entra en contacto directo con el material del diapasón.
El cuerpo. Dependiendo de la presencia más o menos importante de cámaras de tono (y su funcionalidad) hablamos de guitarras de cuerpo macizo, semihueco y hueco.
El puente, unido al cuerpo, puede ser fijo o de trémolo.
Pastillas magnéticas (una o varias) unidas al cuerpo bajo las cuerdas, normalmente del tipo bobina simple o doble (humbucker), o ambas.
Las cuerdas, normalmente 6 y de diferentes materiales, como nylon o sedas.
En una guitarra eléctrica, en cambio, las pastillas magnéticas crean un campo magnético cerca de la cuerda. Entonces, al tocar las cuerdas, estas generan un cambio del campo magnético de las pastillas. Estas oscilaciones del campo magnético resultante provocan un cambio en el flujo de corriente a través de las bobinas alrededor del captador. A continuación, se genera una corriente inducida en estas bobinas.
Esta señal eléctrica, que contiene las características de la cuerda vibrante (frecuencia, amplitud, etc.), es muy débil. Por lo tanto, se envía a un amplificador -un amplificador de guitarra- y sólo después de la amplificación adecuada se envía a uno o más altavoces.
Antes de que la señal eléctrica llegue al amplificador, a menudo es procesada por uno o más efectos que alteran sus propiedades, como la ecualización o la distorsión.
El concepto de la guitarra eléctrica se remonta a la intuición de Adolph Rickenbacker, que en 1931 desarrolló la primera pastilla electromagnética (un dispositivo que puede convertir las vibraciones de las cuerdas en impulsos eléctricos) y comenzó a aplicar esta técnica a los instrumentos acústicos normales desarrollando una guitarra lap steel llamada Frying Pan Guitar en dos modelos (A22 y A25).